Лучшие альбомы 2019: 19 зарубежных релизов

Лучшие альбомы 2019: 19 зарубежных релизов

Продолжаем серию материалов о музыкальных итогах года. На этот раз речь пойдет о самых интересных альбомах зарубежного хип-хопа.

2019-й — год контрастов, когда молодые артисты продолжали завоевывать внимание аудитории, а многие из ключевых артистов жанра, напротив, решили отмолчаться. Были и неожиданные сюрпризы, и громкие дебюты, и досадные разочарования.

Сегодня мы подготовили для вас список из 11 релизов, абсолютно разных по своему стилю, звучанию и затрагиваемым темам. Здесь нашлось место и сложным концептуальным релизам, и смелым экспериментам, и мощным жанровым высказываниям.

11. IDK «Is He Real?»

Два года назад мы включили релиз IDK «IWasVeryBad» в десятку лучших альбомов 2017-го и выразили надежду, что его автора ждет большое будущее в жанре. С тех пор рэпер из Мэриленда не стал мировой звездой, однако сделал несколько важных для карьеры шагов: основал собственный лейбл Clue No Clue и представил долгожданный дебютник.

На «Is He Real?» IDK неожиданно задается религиозными вопросами, пытаясь понять, существует ли Бог. Сам рэпер говорит, что этот релиз стоит расценивать как разминку, обещая, что следующий проект станет для его карьеры настолько же определяющим, как «GKMC» для Кендрика Ламара. И если IDK продолжит концентрироваться на своих сильных сторонах — рвущих колонки бэнгерах и личных историях — это заявление уже не покажется голословным.

10. Dreamville «Revenge of The Dreamers III»

После всех мемов про «получил платину без единого фита» J. Cole сделал ход конем и привлек к записи новой компиляции своего лейбла около сотни артистов и музыкантов. В результате «Revenge of The Dreamers III» оказался главным рэп-аттракционом года, где каждый из попавших в финальный треклист исполнителей привносит свой уникальный стиль и видение.

Будь то опытный T.I., молодой и еще голодный до успеха DaBaby или J.I.D, разрезающий биты своим флоу — вместе они не только звучат органично, но делают из альбома торжество чистого творчества над холодными бизнес-решениями больших лейблов. На «Revenge of The Dreamers III» нет цельного сюжета, но зато есть нечто не менее важное: ощущение настоящего музыкального праздника.

9. slowthai «Nothing Great About Britain»

Пока Skepta и многие другие ветераны английской грайм-сцены провели не лучший год в карьере, в центре внимания оказалась новая молодая звезда в лице slowthai. Его главный козырь — стопроцентная (местами безрассудная) искренность в сочетании с животной энергией.

Slowthai — та самая молодая кровь, вливание которой периодически необходимо любому жанру. В «Nothing Great About Britain» он вскрывает проблемы своей родины, превращая политические высказывания в невиданной мощи бэнгеры в исполнении отрицающего любые ограничения панка. И, судя по реакции публики на любом выступлении slowthai, молодое поколение говорит с ним на одном языке.

8. Dave «Psychodrama»

Британские СМИ называют «Psychodrama» одним из ключевых альбомов поколения, а его автору присуждают главную музыкальную премию страны — Mercury Prize. И на то есть множество причин.

Записать сложный концептуальный альбом и сплести треки в единый сюжет — уже тяжелая задача для любого артиста. А сделать так, чтобы эти треки были интересны прежде всего с музыкальной точки зрения, могут единицы. К счастью, 21-летний лондонец Dave преуспел в обоих направлениях.

«Psychodrama» — история о курсе психотерапии длиною в год, во время которого Dave рассуждает о старшем брате, получившим пожизненный срок, депрессии, домашнем насилии, неудавшихся отношениях и многом другом. Прибавьте к этим сюжетам отличный продакшн и впечатляющие навыки Дейва как эмси, и получится один из самых будоражащих и откровенных релизов года.

7. Young Thug «So Much Fun»

Если вы следите за творчеством эпатажного рэпера из Атланты не первый год, «So Much Fun» вряд ли станет для вас откровением. Но именно данный релиз укрепляет его в статусе одного из ключевых артистов жанра десятых.

За годы своей карьеры Young Thug воспитал новое поколение рэперов, сознательно или нет вдохновленных его мелодичным флоу. И тем приятнее, что под конец десятилетия Таггер наконец получает заслуженное признание. «So Much Fun» можно считать визитной карточкой Young Thug, который сумел отточить свой безумный стиль до совершенства и теперь демонстрирует, почему все подражатели должны остаться далеко позади.

6. JPEGMAFIA «All My Heroes Are Cornballs»

JPEGMAFIA продолжает игнорировать все правила, по которым функционирует современный музыкальный бизнес. Он нарочно придумывает трекам идиотские названия, семплирует все, что видит, и пропускает окружающий мир через свое богатое воображение. Если попытаться определить жанр «All My Heroes Are Cornballs», можно увязнуть в ярлыках и тегах, забыв о главном — музыке.

Суть хип-хопа, согласно которой он постоянно эволюционирует и впитывает в себя лучшее от других направлений, здесь возведена в абсолют. Это экспериментальный рэп для тех, кто ненавидит слово «авангардный». Несмотря на происходящий в каждой из 18 песен хаос, «All My Heroes Are Cornballs» — самый увлекательный и доступный для восприятия сторонним слушателем альбом Пегги.

5. Little Simz «GREY Area»

«GREY Area» — воплощение всего, за что стоит ценить рэп-музыку независимо от года ее релиза. Мощный грув, уверенная подача, отлично зарифмованные и запоминающиеся строки — все это в полной мере предлагает 25-летняя британка, которая в плане разнообразия флоу и умения писать тексты уже сейчас даст фору многим признанным артистам жанра.

К своему третьему полноформатному альбому Little Simz вышла на пик ворческой формы, и хочется верить, что в будущем она будет покорять лишь новые вершины. «GREY Area» — образцовая рэп-запись, которая подкупает искренностью и жанровым разнообразием в диапазоне от британского хип-хопа до чувственного соула.

4. Danny Brown «uknowhatimsayin¿»

После выдающегося и во всех отношениях безумного «Atrocity Exhibition» Danny Brown сбавил обороты и выпустил кардинально противоположный по настроению релиз. На «uknowhatimsayin¿» он решил не тонуть в беспросветном мраке, а противостоять ему с помощью юмора.

Сам Браун описывает жанр альбома как стендап-комедию, но вы вряд ли будете смеяться здесь так же, как во время просмотра спешла любимого комика. Danny Brown все еще один из самых артистичных и талантливых рассказчиков в жанре, и в случае с «uknowhatimsayin¿» именно менторство Q-Tip помогло придать песням особый шарм и добавить им необходимую глубину — во многом благодаря деконструкции классического рэп-звучания.

3. Denzel Curry «ZUU»

Согласно устаревшим клише, каждый рэпер должен записать хотя бы одну песню о своих родителях и родном городе. Проблема в том, что зачастую все это превращается в банальный набор штампов. К счастью, «ZUU» стал исключением из правил и возвел Denzel Curry на одну ступень с другими легендами Майами.

Это получасовое посвящение родным улицам Карол Сити, где прошло становление Карри как личности и артиста. И он использует весь накопленный опыт, а также характерное для хип-хоп-сцены Майами звучание, чтобы превратить эту адиоэкскурсию в главный рэп-боевик года.

2. Tyler, the Creator «IGOR»

Мы полюбили Тайлера на рубеже прошлого десятилетия, когда он шокировал мир безумными откровениями с вымышленным терапевтом на микстейпе «Bastard». И на контрасте с тем самым первым релизом «IGOR» воспринимается не только как его лучшая работа, но и как красивый итог большого этапа его постоянно развивающейся карьеры.

С одной стороны, в «IGOR» есть многие черты, знакомые по ранним альбомам Тайлера: яркие образы, откровенная лирика и единый концепт (в данном случае все вертится вокруг любовного треугольника и последующих попытках главного героя остаться друзьями с объектом своей любви). С другой — это большая и красивая поп-запись, в полной мере раскрывающая Tyler, the Creator как продюсера и хитмейкера, который игнорирует большинство правил индустрии. И в этом его главная ценность.

1. Freddie Gibbs, Madlib «Bandana»

Весь продакшн для альбома Madlib сделал на своем iPad. Именно благодаря сотканным из десятков частей битов, зачитать на которые в здравом уме не осмелились бы большинство рэперов, «Bandana» будет звучать актуально вне зависимости от трендов и даты релиза.

Читайте также  Ольга Бузова инстаграм

Слово — все еще главное оружие Фредди Гиббса, владение которым помогло ему укротить звенящие в море хаоса мелодии и превратить их в цельные и запоминающиеся сюжеты. Немногочисленные, но острые социальные комментарии здесь соседствуют с историями о пугающих уличных реалиях, а образы вроде сраженного мечом «белого Иисуса» лишь усиливают эффект погружения.

На таких контрастах и строится «Bandana». Freddie Gibbs и Madlib не просто записали продолжение выдающейся «Piñata», но и укрепили свои позиции в списке главных рэп-тандемов десятилетия.

50 лучших альбомов 2019 года

Time Out выбрал пять десятков выдающихся альбомов 2019 года в разных жанрах.

Билли Айлиш «When We All Fall Asleep, Where Do We Go?»

Дебютный альбом главной певицы нового поколения. Безупречные иронично-мрачноватые песни доказывают, что хайп не на пустом месте, и солдаут в «Мегаспорте» был абсолютно закономерен.

Слушайте WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO? — Billie Eilish на Яндекс.Музыке

Тима Белорусских «Твой первый диск — моя кассета»

Первый альбом белорусского исполнителя, танцевальный и речитативный. 22 минуты, прослушанные пользователями «Вконтакте» миллионы раз.

Слушайте Твой первый диск – моя кассета — Тима Белорусских на Яндекс.Музыке

Бон Ивер «i,i»

Из одинокого музыканта, который записывался в лесу, Джастин Вернон вырос в артиста, который работает с собственной группой и берет в помощники людей вроде Джеймса Блейка и Francis and the Lights. Результат — теплое, мягкое футуристическое звучание, интроспективное и сокровенное, по задумке символизирующее осень.

Слушайте i,i — Bon Iver на Яндекс.Музыке

Енню Вал «The Practice Of Love»

К седьмому альбому норвежская исполнительница достигла пика совершенства внутренней красоты. Нежная, невесомая синтезаторная поп-музыка, вживую превращающаяся в идеальный АСМР-спектакль.

Слушайте The Practice of Love — Jenny Hval на Яндекс.Музыке

Лана Дель Рей «Norman Fucking Rockwell!»

Есть термин «великий американский роман», а вот «Norman Fucking Rockwell!» — это великий американский поп-альбом: и по музыке, и по текстам, искусно сочиненный и записанный.

Слушайте Norman Fucking Rockwell! — Lana Del Rey на Яндекс.Музыке

Кэролайн Полачек «Pang»

Вокалистка Chairlift выпустила дебютный альбом под своим именем, большая часть которого спродюсирована самой Полачек с Дэнни Л. Харлом, знакомому по лейблу PC Music. Затейливые и в то же время универсальные песни про любовь.

Слушайте Pang — Caroline Polachek на Яндекс.Музыке

Charli XCX «Charli»

Первый за пять лет альбом английский певицы, по текстам самый личный в ее карьере, записан при участии множества сторонних музыкантов от Скай Феррейры до Томми Кэша — и набит отточенными поп-хитами. Важную роль в продакшене сыграл другой музыкант с лейбла PC Music — Эй Джи Кук.

Слушайте Charli — Charli XCX на Яндекс.Музыке

«Хадн дадн» «Ляоакын»

Киви-кошелек, Рязань, золотая карта «Рив Гоша» и другие явления русской жизни в песнях московского синти-поп-фолк-трио, которые выучиваются враз независимо от желания слушателя.

Слушайте Ляоакын — Хадн дадн на Яндекс.Музыке

Cream Soda «Комета»

Мастерский хаусовый электропоп, звучащий одновременно современно и винтажно; на фитах — интересные рэперы момента вроде Салюки и Бейсик Боя.

Слушайте Комета — Cream Soda на Яндекс.Музыке

Лучшие альбомы 2019: 19 зарубежных релизов

Мы нечасто это делаем, и, возможно, так будет и дальше. Под конец года мы решили подвести итоги, как все, кому не лень. Большинство изданий уже выкатили свои десятки, двадцатки и сотни за год, десятилетие и 21 век. Мы скромные, и лучшие альбомы 2019 года будут включать символические 19 зарубежных релизов. Опрос среди авторов и редакторов выявил, что вкусы Eatmusic отличаются от большинства, поэтому готовьтесь удивляться.

19 Young Hunting — True Believers

Релиз калифорнийских инди-рокеров Young Hunting — True Believers открывает Лучшие альбомы 2019 года. Эти парни заслужили внимание здоровой меланхолией, приятной музыкой, вокалом и невероятной атмосферностью альбома, который хочется переслушивать неожиданно, в любое время года и в любое настроение. Young Hunting буквально сваливаются как снег на голову, химия этого процесса в голове загадочна и еще до конца не изучена британскими учеными, главное — чтобы носитель мозга хотя бы раз прослушал альбом. Если вы этого не сделали, то срочно исправляйтесь.

18 Two Door Cinema Club — False Alarm

Альбом ирландцев Two Door Cinema Club — False Alarm кажется идеальныйм образцом танцевального инди-поп-рока, но на самом деле сложнее, чем кажется на первый взгляд. Он содержит два-три слоя иронии и смыслов, превращаясь в метафизическое явление, доступное лишь при внимательном прослушивании. Прислушайтесь и присмотритесь, тогда увидите задумку, лампочка в голове загорится, и ваше лицо засияет улыбкой просветления.

17 Iggy Pop — Free

Новый альбом Iggy Pop — Free понравился всем, и нам тоже. Это один из тех альбомов, которые пенсионеры выпускают, поддаваясь возрастной прострации. Они не выдерживают свой стиль, им это не нужно, их это не заботит. Вот и основателя The Stooges не заботит, что подумают о пластинке, но получилось всё равно круто!

16 Order 89 — Bleu Acier

Не самая очевидная позиция в топе лучших зарубежных альбомов, а все потому, что выйти на нее, не будучи подписчиком нашего журнала, еще можно, если вы а) следите за новинками в пабликах с андеграундной музыкой или же б) отслеживаете, на каких лейблах выпускается известный в России Sydney Valette (привет, Icy Cold Records). Однако не упускайте эту возможность, чтобы, как минимум — ознакомиться с качеством музыки на Bleu Acier от Order 89, а как максимум — открыть для себя мир мрачной электроники, где французы являются эталонными исполнителями.

15 Within Temptation — Resist

В альбоме нидерландской симфоник-метал-группы Within Temptation — Resist — Шарон ден Адель с командой не делает огромных стилистических скачков, пластинка не кажется резкой или неестественной. Результатом является превосходная, оживленная работа, которая приглашает вас воспрянуть, как сами Within Temptation, в дерзком, смелом и прекрасном новом мире.

Слушайте Resist — Within Temptation на Яндекс.Музыке

14 Lindemann — F&M

Альбом вокалиста “раммов” Lindemann — F&M с Петером Тэгтгреном стал вторым у проекта, и вторым у Линдеманна лично в 2019 году. F&M — это дерзкая солянка, неожиданная, удивляющая, сбивающая с толку и с ног. Ты знаешь, чего ждать, но всё равно даже в рамках этих ожиданий дуэт удивляет настолько, что твоя челюсть поблагодарит, если не упадет слишком далеко. Однозначный Топ.

13 Yungblud — Hope For The Underrated Youth

Yungblud, по мнению Eatmusic, самое сумасшедшее и невероятное открытие последних лет в рок-музыке. Творчество Доминика Харрисона — как глоток прохладного, освежающего, невероятно вкусного вина после долгого дня, дарит нереальное удовольствие. Альбом Hope For The Underrated Youth безумно искренний, яркий, многообразный, в нем есть и панк, и завлекательная безбашенность, и ирония, и важные темы, и неглупые тексты, и глубокие, настоящие эмоции, и открытость, и классная музыкальная составляющая, и совершенно невероятные, неповторимые голос и обаяние самого Доминика. Опасно: может вызвать почти мгновенную зависимость. В общем, Yungblud прекрасен и многообещающ, как новая надежда из всем известной киновселенной.

12 Sleater-Kinney — The Center Won’t Hold

Грандиозное возвращение женского рок-трио из США Sleater-Kinney состоялось еще в середине нулевых. В 2019 группе исполнилось 25 лет, а Корин Такер и Кэрри Браунштейн (Джанет Вайсс, к сожалению, ушла сразу после релиза) все еще заводят публику своим мощным вокалом и гитарами. Вместе с тем девушки (хоть им уже далеко за 40) стали куда более агрессивными в политическом и социальном контексте. Они передергивают политические решения, открыто говорят о личных проблемах и снова и снова поднимают вопросы адекватного феминизма. The Center Won’t Hold стал, вероятно, самым важным альбомом в их дискографии и самым важным в феминизме 2019. А помогла им Энни Кларк (St. Vincent), отполировав пластинку до блеска.

Читайте также  Дэвид Линч открыл собственный клуб на Ибице

11 Chromatics — Closer To Grey

И заставили же нас понервничать Джонни Джуэл и Рут Радалет в 2019 году. Бесконечные качели между выпуском альбома Dear Tommy, проектом Glass Candy, лейблом Italians Do It Better и зависимостями, длившиеся с 2012 года, наконец пришли к логичному завершению. Хотя логики тут мало — ни один из синглов, выпущенных после Kill For Love, не вошел в новый альбом Chromatics. Это абсолютно новая работа, но ничуть от этого не проигравшая. Стиль Джуэла сочится из каждой ноты, из каждого деликатного пируэта и слова, и мы не в силах устоять перед этим очарованием.

10 Lacrimas Profundere — Bleeding the Stars

Немцы Lacrimas Profundere с момента основания в 1993 году проделали долгий путь со своими взлетами и падениями. В 2019 они в очередной раз реабилитировались в альбоме Bleeding the Stars. Группа вернулась к мрачным риффам дум-метала, но сумела не уходить в “ретро”, вдохнув новую жизнь в своё стилистическое звучание.

9 Michael Kiwanuka — Kiwanuka

Альбом Michael Kiwanuka — Kiwanuka чарует, завораживает, и назвать хотя бы одну отрицательную характеристику очень сложно. Если она есть, то скорее будет субъективной. Сразу пять изданий на metacritic выставили альбому высшую оценку. Среди них даже чрезвычайно скупые на похвалу коллеги из Guardian. Такие релизы становятся классикой вне времени, и точно место в списке лучших альбомов года, если не десятилетия.

8 Papa Roach — Who do you trust?

Альбом Papa Roach — Who do you trust? для критиков и поклонников стал жертвой стабильного выпуска пластинок раз в два года. Вероятно, фанатам нужен перерыв лет в 10, чтобы потом требовать очередного реюниона. Но для нас Who do you trust? стал самым ярким моментом Papa Roach за десятилетие, а за 2019 год он стал просто одним из лучших. Тестостероновая бомба с привкусом философии и попытками в политику, что не меняет положения для Джекоби Шеддикса и команды — они по-прежнему занимают место “крутых нетривиальных рокеров для подростков”, как бы ни старались уйти от этого образа.

Слушайте Who Do You Trust? — Papa Roach на Яндекс.Музыке

7 Lana Del Rey — Norman Fucking Rockwell

Этот альбом можно назвать вообще лучшим в этом году. Многие издания так и поступили, и мы их понимаем. Но наши вкусы отличаются, а восприятие прекрасного уходит далеко за пределы поп-музыки, рэпа, США и стены мейджор-лейблов. Norman Fucking Rockwell прекрасен, феминистичен, открыт и дерзок. Но он про них, не про нас. Лана Дель Рей — всегда про лирику и атмосферу. И если атмосферу почувствовать можно, то лирика далека от российского слушателя. И дело не в языковом барьере, а в культурных различиях, которые мешают до конца погрузиться в меланхолию, мечтательность, любовь рассуждения западной певицы.

6 Korn — The Nothing

Альбом Korn – The Nothing стал лучших для Джонатана Дэвиса и его команды если не со дня основания, то с середины нулевых. Он концептуальный, невероятно личный, искренний, темный, мощный и убедительный. В нем есть завершенность, точность и сплоченность, чего не было в такой же степени в предыдущих альбомах. Ему веришь, его слушаешь, даже если шум гитар вызывает приступы глухоты, а экстремальный вокал — аллергию.

5 Slipknot — We Are Not Your Kind

Еще один металл-ветеран вошел в Лучшие альбомы 2019. Час мелодичного, агрессивного, яростного дисторшна, истошные крики Кори Тейлора, провокационные тексты, эксперименты и формула “всё новое — это хорошо забытое старое” безупречно сработали в альбоме Slipknot — We Are Not Your Kind. Это отличная запись, которую стоит послушать хотя бы для того, чтобы оставаться “на волне”.

4 Leonard Cohen — Thanks for the Dance

Адам Коэн под конец года просто взял и заткнул за пояс всех критиков, которые говорили, что посмертный альбом Леонарда Коэна Thanks for the Dance нужен исключительно ради денег. Сын музыканта проделал колоссальную работу, чтобы пластинка вышла и получилась такой, какая есть — одной из лучших в 2019 и лучшей посмертной записью за историю. Никакого стыда или сожалений, и нам тоже не стыдно поставить его на 4 место и пустить скупую слезу в память о Леонарде.

3 The Chemical Brothers — No Geography

Электронный дуэт The Chemical Brothers в 2019 году прыгнул выше головы. Альбом No Geography вернул им старые добрые во всех смыслах. Уйдя в тень более молодых коллег в последние 10-15 лет, они сделали то, что умеют лучше всего — очередной эксперимент, который им в общем-то и не является. Для записи No Geography использовалось оборудование, на котором Том Роулендс и Эд Саймонс писали лучшие хиты времен пика своей славы. Еще раз нашла применение формула “всё новое — это хорошо забытое старое”. И вывела группу на 3 место.

2 Rammstein — Rammstein

Спустя 10 лет простоя было бы страно выпустить что-то экспериментальное, что поймет не каждый и каждый вряд ли поймет. Поэтому Rammstein выпустили свой самый попсовый альбом на данный момент. Теоритически он затрагивает многие щекотливые темы и является провокацией, но фактически — это альбом-заявление: “мы еще живы и много чего можем”. Даже название альбома говорит, что цель — демонстрация своего возвращения. И возвращение прошло блестяще.

1 Bring Me The Horizon — amo

Альбом amo прекрасен и крут по многим причинам, но главных — три. Во-первых, Bring Me The Horizon смогли создать пластинку, в которой невероятным образом соединили множество разных музыкальных жанров, причем виртуозно сделали так, что каждый жанр узнаваем, но при этом сохраняется неповторимое звучание и стиль самих Bring Me The Horizon. Во-вторых, группа сделала каждую песню обалденной, на альбоме нет слабых или проходных песен, каждый трек — яркое, мощное, богатое и сложное по звучанию целое, почти совершенство в музыкальном плане. Ну, и в-третьих, вызывает огромное уважение смелость Bring Me The Horizon, которые в этом альбоме решились пойти в непривычном и неожиданном для слушательских ожиданий направлении с тем, чтобы продолжать делать то, что им нравится. Бесстрашные, аки Ведьмак перед лицом нечисти!

Если вы нашли ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Музыкальные итоги года. 68 альбомов 2019-го — от ретрогрува до метала с женским вокалом

«Инде», как обычно в декабре, попросил музыкальных критиков и авторов телеграм-каналов о музыке поделиться своими тематическими списками лучших, на их взгляд, альбомов уходящего года.

редактор раздела «Музыка» на «Афише Daily», создатель телеграм-канала Voice

Шесть лучших русскоязычных альбомов

Альбом года. Все еще лучшая рок-группа, поющая по-русски. Илья Черепко-Самохвалов под ритмичный постпанк продолжает витиевато рассказывать о том, что ад ждет не за углом, а прямо на кухне.

Открытие года. Минское трио тиражирует ретрогрув, что твои Badbadnotgood. Им в этом помогают «Интурист» и Петар Мартич из группы «Пасош». На выходе — 11 щемящих и трогательных песен ни о чем и обо всем.

Рэп года. Один из главных рэперов десятых возвращается к тому, с чего начинал. Вместо жирного грува от Dark Faders — доморощенный сухопарый бит. Но главное — тексты: магический реализм и бытовые истории, где мечты о далеких галактиках оборачиваются пьяным сном.

Мрак года. Краснодарско-петербургская группа равным образом удачно препарирует русский рок эпохи «Нашего радио» и зарубежную альтернативу. Как результат — морозные, как зимняя кубанская степь, песни про смерть и винтовку.

Непролазный мрак года. Петербургский рэпер записал, наверное, самый странный альбом в жанре. Это деформированный, вывернутый наизнанку хип-хоп, находящийся на грани срыва в пропасть.

Фан года. Альбом Семена Лисейчева — ответ на тьму, страсть и грязь русского рэпа. Это солнечный олдскульный рэп спортивного толка, в котором никакого двойного дна — только хэдбенгер, хэдбенгер, хэдбенгер.

Читайте также  Обзор vst плагина Reaktor

редактор The Flow, соавтор телеграм-канала Voice

Семь лучших поп-альбомов

Житейская история: артист думает, как жить дальше после главного хита в своей жизни, а тут некстати еще и болезненное расставание — и об этом музыка только и пишется. Но Late Night Feelings — не просто альбом сердечно-слезных песен под светом старого дискошара, он еще и о том, как эффектно доверить их спеть разноголосым девушкам калибром от Энджел Олсен до Майли Сайрус. Самое главное — второй Uptown Funk здесь нет, но вместо нее — красивый сюжет о том, как девушки озвучивают мужские слезы.

Альбом, где от контекста не отвертеться, хоть убей: в прошлом году ушел из жизни экс-бойфренд певицы, рэпер Мак Миллер, Ариана нелегко это переживала и даже отменила помолвку с комиком Питом Дэвидсоном. Что в итоге: в разгаре тура к прошлому альбому Ариана быстро написала новый — к удивлению, не скороспешный, а с охапкой хитов: манифест сильной девушки о том, как утереть слезы и переплавить боль и рефлексию в большие хиты. К очевидному успеху 7 Rings и Thank U, Next сейчас сложно уже что-то добавить, но стоит сказать, что и остальные песни там под стать главным: хлесткие и борзые бэнгеры, которые бы разобрали на синглы иные певицы второго ряда.

Если песня про сеньориту играла в этом году вообще везде, то на альбомной дистанции успех Камилы Кабельо оказался калибром поменьше. И правда: за скобками главного хита альбом певицы — не сметливый на бэнгеры, без острых слов и драматического контекста, обезгрувленный и чересчур приторный. Но он берет другим — чаще всего тут обыгрывают в балладах дела сердечные, есть доза латины в допустимых пределах: безо всякой пошлости альбом можно обозвать обаятельным или как минимум приятным.

Как успешно перевезти общепринятый трендовый поп на непростую фонетическую почву — главным образом именно на этот вопрос и отвечает альбом певицы Санни Куркисуо, если угодно — финской Арианы Гранде. Это тот самый случай, когда лексический барьер, и только он, становится непроходимой стеной для глобального успеха. И очень жаль, ведь альбом того заслуживает: это десять песен безупречной поп-музыки, где образцово отыгрывают и мелодрамы, и боевики.

Шведка Туве Лу — одна из самых беззастенчивых поп-певиц поколения: и про хэнговер снимет клип, и про то, что хочется, но нельзя (что бы это ни было) споет, и футболку на концерте поднимет. Впрочем, вряд ли бы это все работало без упаковки в притягательные мелодии и эффектный продакшн. Альбом Sunshine Kitty — куда больше про первое, чем про второе. Это не острый на слово (что удивительно), но сладкоголосый и по-икеевски уютно обставленный поп на разный лад: тут и диско, и кричалки с трещотками, и медляки сердечные — чем не выставка достижений поп-музыки момента?

Поп не в буквальном значении, но по духу: когда-то шестерка из Кентукки реставрировала блюз-рок со скулящими гитарами и приглашала к себе постучать на барабаны Дейва Грола, а уже в десятые радикально упростила мелодии и звук и даже нечаянно взяла «Грэмми». Social Cues — увлекательное руководство по тому, как играть беззаботный и вневременной гитарный поп для колледж-радиостанций и Topshop — и в этом преуспевать: у Мэтта Шульца и коллег есть очевидный нюх на прилипчивые припевы, что и используется по прямому назначению.

Экс-участник бойзбенда One Direction два года назад правдоподобно отыграл Робби Уильямса с разрывной балладой Sign of the Times и альбомом староверского рока вместо былых поп-упражнений в группе. Страсть к ретро осталась, но поменялась обертка — теперь ретрогитары упакованы в подвижный поп, а еще появился небелый (и нелишний!) грув. Вместо разрыва и надрыва — благозвучие и простодушие, без лишней страсти и патоки, но со вкусом и обаянием.

музыкальный журналист, автор telegram-канала «Чушь в массы!»

12 альбомов, записанных женщинами

She Wrote The Music: необходимое предуведомление

В 2019 году мне посчастливилось побывать на выступлении трио американской джазовой пианистки и композитора Карлы Блей, и это был во всех отношениях ошеломительный концерт. В одной из интермедий давний партнер Блей, бас-гитарист Стив Своллоу вышел к микрофону, чтобы напомнить собравшимся, что всю музыку, что исполняет коллектив, вообще-то написала Карла. Действительно, значительный корпус сочинений Блей был написан в конце 1960-х — 1970-е — в плане сочинительства в музыкальной индустрии и мире джаза в частности время почти исключительно мужское. И тут женщина-композитор! Блей по этому поводу даже иронично замечает, что порой ей кажется, будто впору выходить на сцену с табличкой «Музыку написала она» (She Wrote The Music).

Конечно, за полвека в индустрии многое изменилось, в том числе за последние годы на волне движения Me Too. В 2019-м один из крупнейших европейских фестивалей популярной музыки Primavera Sound в Барселоне прошел под девизом New Normal, в его лайнапе было одинаковое количество исполнителей и исполнительниц. Тем не менее в музыкальном бизнесе отношение к женщинам-авторам все еще очень противоречивое, в медиа и самой отрасли не утихают разговоры о том, как непросто быть женщиной в современной музыкальной индустрии.

Привожу здесь 12 альбомов этого года, записанных женщинами (в алфавитном порядке), не с целью манифестации каких-то убеждений, но в надежде, что времена, когда мы будем относиться ко всем участникам музыкальной индустрии как к равным, стали чуть ближе.

Запоминающиеся мелодии, инструментальная полифония и сумрачная лирика в обрамлении завораживающего голоса — новозеландка Олдоус Хардинг записала сборник идеальных поп-песен. В лучшие моменты (например, в треке Damn) вокал напоминает Нико.

Артист года на постсоветском пространстве. Наблюдать за развитием Алены Савраненко, которая зачастую не просто идет наперекор принятым в жанре и индустрии стандартам, но прокладывает свой путь, — сплошное удовольствие.

Первый сольный альбом вокалистки Alabama Shakes оказался много интереснее и изобретательнее всего, что блюз-исполнительница сделала в группе.

Помимо до костей пробирающего саундтрека к «Чернобылю» Йохана Ренка и Крейга Мейзина, в 2019-м Хильдур Гуднадоттир написала музыку к «Джокеру» Тодда Филлипса. И это, без сомнения, важнейшие саундтреки года.

Доктор философии Холли Херндон записала альбом при участии искусственного интеллекта, и это, конечно же, нужно услышать. Разработанная Холли и ее партнером Мэтом Драйхерстом Spawn слушает и пишет музыку, при этом не претендует на захват мира. Возможно, будущее поп-музыки будет таким.

Одна из главных представителей молодой чикагской джазовой сцены, трубачка Джейми Бранч выпустила продолжение дебютного альбома Fly or Die. На второй пластинке, получившей подзаголовок Bird Dogs of Paradise, Бранч решается на включение в запись вокала.

В 2016-м альбом норвежской художницы Дженни Вал Blood Bitch в редакционные списки лучших поп-записей года включили крупнейшие профильные издания, от Pitchfork до Wire. Казалось, что сделать что-то еще круче просто невозможно. Но Вал смогла.

Почти два часа атмосфернейшего медитативного органного дроуна в трех отделениях, записанных, соответственно, в трех шведских кирках.

Странно думать и еще более странно произносить / писать, но это дебютный сольный альбом Ким Гордон. Да еще и лучше практически всего, что она делала в многочисленных проектах после Sonic Youth.

Лучший на данный момент альбом Элизабет Грант. Да, круче Born to Die.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: