Джазовые аккорды на гитаре

Техника джазового аккомпанемента на шестиструнной гитаре — введение

Цель уроков — научить будущего аккомпаниатора осмысленной игре на гитаре, основное внимание сконцентрировано на технике левой руки. Осмысленная игра требует умения анализировать гармоническую схему пьесы, расчленять текст на гармонические комплексы, понимая их взаимодействие, зная типичные формы такого взаимодействия — уметь играть последовательности на гитаре в наиболее рациональных аккордовых формах. Главный акцент сделан на аппликатурных особенностях джазовой гармонии.

Закономерности джазовой гармонии и их иллюстрации
в прогрессивных аккордовых формах

В гармонии под классом понимают группу аккордов, имеющих определенные общие признаки. Классификация септаккордов облегчает анализ гармонии и позволяет установить закономерности взаимодействия аккордов.

Таблица септаккордов

Прогрессивная аппликатура аккордов

Изложение аккордов минимальным количеством звуков в широком расположении называется прогрессивными аккордовыми формами. Аккорды звучат более объемно и выпукло благодаря большему числу обертонов. В них отсутствуют удвоения, а зачастую и основные ступени, звучание приобретает большую выразительность.

Аккорды в открытой позиции

Основные аппликатуры септаккордов пяти классов, верхние с тоникой на шестой струне, нижние — с тоникой на пятой струне

Очень важно освоить аппликатуры аккордов, добиться чистого их звучания при игре, как пальцами, так и медиатором. Изучение материала бесполезно, если нет автоматизма в постановке нужного аккорда, если он звучит грязно-с призвуками от заглушенных струн. Только поначалу аппликатуры кажутся неудобными, в зависимости от анатомии руки надо тщательно подобрать положения пальцев.

Септаккорды на ступенях мажорного ряда

В джазе часто употребляются аккорды, построенные на основных ступенях лада. Семь септаккордов, построенных на ступенях мажорного ряда, называются диатонической шкалой

Нетрудно заметить, что в мажорной гамме встречаются септаккорды четырех различных классов.

Способы игры мажорной гаммы септаккордами

Игра гамм септаккордами — одна из самых важных форм развития гитариста.

Способ игры гаммы фа мажор, движение тоники идет по шестой струне. Черточка — V лад грифа

Способ игры гаммы си бемоль мажор, движение тоники идет по пятой струне.

Учить надо в медленном темпе отдельными отрезками в восходящем и нисходящем движении. Для удобства вначале можно изучить аппликатуры на определенном участке грифа, как показано ниже

Гармонические модели в прогрессивных аккордовых формах

В джазовом аккомпанементе часто встречаются типичные последовательности — гармонические модели. Они обозначаются в виде цифрового баса и являются формулой, применимой в любой тональности. Различают три типа моделей — 1. диатонические, 2. хроматические. 3. альтерированные.

Диатонические модели строятся на основных ступенях лада

Предлагаемые модели встречаются наиболее часто. Каждую надо выучить наизусть и играть в разных тональностях. Очень важно с первых же упражнений усвоить отрезок модели целиком, запоминая аппликатурную связь аккордов — это придает игре осмысленность.

Гармонические модели в прогрессивных аккордовых формах

В хроматических моделях встречается движение септаккордов по полутонам. Аппликатура одного из вариантов в тональностях фа и си-бемоль мажор в пределах октавы приведена ниже. Мелодическое движение гаммы в первом случае начинается на шестой и продолжается на пятой струне, а во втором — наоборот, вначале происходит на пятой, а потом — на шестой.

Полутоновые интервалы диатонической гаммы при движении септаккордов, как правило, заполняется уменьшенными септаккордами, хотя встречаются и другие варианты. Аппликатурные варианты нескольких моделей показаны ниже. Разучивать их надо последовательно, в постоянном темпе и различных тональностях.

Существуют также модели, основанные на квинтовом круге. В теории музыки квинтовый круг используют для наглядного показа соотношения тональностей. Строго говоря, это не круг, а спираль, на которой по часовой стрелке последовательно обозначены тональности одного лада. По этому принципу, то есть по квинтам, можно расположить септаккорды, встречающиеся на ступенях данного лада. В моделях квинтового круга могут встретиться аккорды, заимствованные из одноименной минорной тональности: в до мажоре на II ступени вместо Dm7 появится Dm7b5, что является одной из важных закономерностей диатонической гармонии. Таким образом любой диатонический аккорд, построенный на основных ступенях минорной тональности, может быть использован в одноименной мажорной тональности. Ниже приведены аппликатурные варианты наиболее типичных гармонических моделей, основанных на квинтовом круге.

Уроки джаза >О джазовых «хендриксовских» аккордах

Думаю, среди гитаристов найдется немало поклонников великого Джими Хендрикса (Jimi Hendrix), творчество которого вдохновляло и до сих пор продолжает вдохновлять музыкантов, играющих во всех стилях. Джазовые гитаристы — не исключение.

Хендрикса по праву называют одним из лучших импровизаторов в роке. Но помимо этого он оставил свой неизгладимый след и в сфере гармоний. Существует даже аккорд, носящий его имя.

Аккорд E7#9, встречающийся в композиции «Purple Haze», — очень важный компонент стиля Хендрикса. Неспроста многие называют его «хендриксовским» аккордом!

Сегодня мы поговорим о том, как этот аккорд можно применять в джазовом контексте. При этом мы будем слегка менять его форму, чтобы сделать его звучание еще более джазовым.

Джазовые «хендриксовские» аккорды

Вот четыре аппликатуры, с которыми вы сегодня познакомитесь.

  • Первая — это «хендриксовский» аккорд E7#9 в классическом виде, а остальные три — это его джазовые вариации. Первая джазовая аппликатура характеризуется отсутствием тоники.
  • Вторая также не содержит в себе тонику, помимо этого добавляя пятую ступень на первой струне. Таким образом мы получаем аккорд из четырех нот без тоники.
  • Третья аппликатура включает в себя ноту b13, поэтому аккорд принимает форму E7#9b13. Тоника здесь также отсутствует.

Сначала потренируйте все эти аппликатуры, пусть ваши пальцы привыкнут к ним. Только после этого есть смысл переходить к практическим упражнениям, описанным ниже.

Джазовый «хендриксовский» аккорд, пример 1

Вы познакомились с аппликатурами этого аккорда, теперь дело за малым — научиться применять его на практике. Я привел три примера минорной аккордовой прогрессии ii-V-I, в каждом из которых «хендриксовский» аккорд используется для обрисовки аккорда V7alt.

Первый пример — это стандартный аккордовый рифф, основанный на аккордах 7#9 (без тоники) и 7b9. Они построены на базе классической аппликатуры «хендриксовского» аккорда.

На фоне Am7 мы играем аппликатуру аккорда AmMaj7 (ноты G#-C-E). Этот ход очень распространен в джазе.

Джазовый «хендриксовский» аккорд, пример 2

В следующем примере мы добавляем четырехнотные аппликатуры с пятой ступенью к той же самой прогрессии. При этом мы играем распространенный джазовый ритм, чтобы изменения звучали еще естественнее.

Джазовый «хендриксовский» аккорд, пример 3

И в заключение предлагаю вам интересный рисунок для аккомпанемента, который объединяет четырехнотный 7#9b13 и аккорд 7#9. Это придает фразе особую гибкость при переходе от V7alt к Im7 в данной прогрессии (ii-V-I минор).

Разобравшись с этими примерами, попробуйте придумать собственные фразы и ходы с использованием «хендриксовского» аккорда и его вариаций.

Также советую вам поиграть аккомпанемент к своей любимой джазовой композиции, вставляя при этом «хендриксовский» аккорд и его вариации каждый раз, когда вам встречается аккорд V7. Так вы научитесь применять его в импровизациях и в студии.

Читайте также  Дэвид Линч открыл собственный клуб на Ибице

Вам понравились джазовые «хендриксовкие» аккорды? А может, у вас появились вопросы? Тогда оставляйте свои комментарии под статьей! А всем новичкам, кто попал на Гитаршколу впервые, я рекомендую подписаться на ежедневную рассылку уроков гитары.

10 самых популярных джазовых аккордовых прогрессий

Аккордовая прогрессия – это последовательность аккордов, сыгранных друг за другом с определенной продолжительностью. На этой странице ты сможешь найти 10 самых популярных в джазе аккордовых прогрессий, список песен, использующих данную прогрессию, и список гитаристов, которые эти песни исполнили.

В этом уроке ты научишься распознавать эти прогрессии с точки зрения римских цифр, указывающих позиций, что позволит тебе быстро транспонировать их в другие тональности и исполнить эти прогрессии на гитаре.

Очень важно, чтобы ты научился распознавать эти классические прогрессии аккордов и практиковался в импровизации поверх них. Поэтому хватай свою гитару, отыщи свой усилитель и приступай к изучению 10 самых популярных джазовых аккордовых прогрессий!

1. Аккордовая прогрессия ii V I мажор

| iim7 | V7 | Imaj7 | %

Данная прогрессия без сомнений является самой популярной аккордовой прогрессией в джазе. Я не собираюсь давать тебе лист песен и исполнителей, которые использовали эту прогрессию, потому что джазовый стандарт без нее просто немыслим. Некоторые прогрессии аккордов (джазовые стандарты) являются чем-то большим, чем серия повторений ii V.

Можно найти несчетное количество мелодий во всех 12-ти тональностях, с множеством разных ритмических и гармонических изменений. Именно поэтому данная прогрессия – это лучшее место, чтобы начать работу над расширением и упрочнением своего репертуара джазовых прогрессий аккордов.

Ниже приведены два примера игры данной прогрессии в тональности C .

2. Аккордовая прогрессия «Rhythm Changes»

| Imaj 7 vim 7 | iim 7 V 7 | iiim 7 VI 7 | iim 7 V 7

| Cmaj7 Am7 | Dm7 G7 | Em7 A7 | Dm7 G7

Прогрессия «Rhythm Changes» является типом аккордовых прогрессий, которая использует те же замены аккордов, которые использовались в песне «I’ve Got Rhythm», написанной Gershwin в 1930 году. Люди начали использовать эту прогрессию на концертах, и множество разных мелодий появились благодаря этим аккордовым заменам.

Список стандартов, которые используют данную прогрессию.

Moose the Mooche Pat Metheny

Shaw Nuff Barney Kessel

Cheek to Cheek George Van Eps

Mean to Me Barney Kessel

Isn’t It Romantic Tal Farlow

Long Ago and Far Away Earl Klugh

Будучи построенной вокруг прогрессии I-vi-ii-V с незначительными различиями между первыми и вторыми двухтактовыми фрагментами, эта прогрессия аккордов может быть обманчиво простой, из-за чего многие гитаристы изучают ее поверхностно. Но те, кто погрузится и изучит эти изменения более детально, смогут выучить новые творческие пути построения аккордов и достигнут нового уровня в творчестве.

Ниже приведены два примера, которые помогут тебе начать.

3. Нисходящая ii V I аккордовая прогрессия

| Imaj7 | % |(iim7 | V7) | Imaj7 | % |(iim7 | V7) | Imaj7

| Cmaj7 | % |Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | Bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Данная прогрессия аккордов тоже очень распространена. В ней содержатся 2 модуляции: фрагмент начинается в тональности C мажор, затем переходит в тональность Bb мажор в 3 такте, а в 7 такте переходит в тональность Ab мажор.

How High the Moon Joe Pass

Tune Up Wes Montgomery

Cherokee Tal Farlow

Joy Spring Joe Pass

One Note Sambe Charlie Byrd

Solar Pat Metheny

Нисходящая мажорная ii V I аккордовая прогрессия — это часто используемая гармоническая схема, которая может оказаться своего рода хитростью, когда впервые учишься ориентироваться в этих аккордах.

Когда сталкиваешься с нисходящими гармоническими примерами, многие просто повторяют одинаковые аккорды, спускаясь на два лада для перехода в новую тональность. Пока это происходит, опытные гитаристы найдут способы, чтобы подняться вверх по грифу, обеспечив хороший гармонический контраст.

Далее приведены два примера того, как ты можешь отрабатывать эту прогрессию.

4. Прогрессия с проходящими аккордами Dim7

| Imaj 7 # I °7 | iim 7 # II °7 | iiim 7 VI 7

| Cmaj7 C#°7 | Dm7 D#°7 | Em7 A7

Cherokee Tal Farlow

Have You Met Miss Jones Kenny Burrell

Joy Spring Joe Pass

But Beautiful Lenny Breau

Ain’t Misbehavin’ Django Reinhardt

Аккорд Dim7 используется для соединения аккордов Imaj7 и iim7, а также iim7 и iiim7. Он часто используется джазовыми гитаристами как гармонический метод украшения композиции.

Не только аккорды Dim7, но и хроматическая линия баса помогает создать гармоническое напряжение в гармонии, которое разрешается аккордами iim7 и iiim7 в последующую сильную долю такта.

Ниже приведены два примера, которые ты можешь использовать для отработки данной прогрессии.

5. Прогрессия «Take the A Train»

| Imaj7 | % | II7 | % | iim7 | V7 | Imaj7 | %

| Cmaj7 | % | D7 | % | Dm7 | G7 | Cmaj7 | %

Take the ‘A’ Train George Benson

The Girl from Ipanema Charlie Byrd

Desafinado Charlie Byrd

Mood Indigo Kenny Burrell

Эта прогрессия, характерная черта которой заключается в «прохладном» звучании аккорда II7, чаще всего ассоциируется с классической композицией «Take the A Train» авторства Duke Ellington.

Движение от аккорда Imaj7 к II7 и, далее, к iim7 часто можно слышать во множестве разных мелодий на гитаре, включая классическую Bossa Nova композицию «Girl From Ipanema». Поэтому над ней стоит работать, как с точки зрения аккомпанемента, так и с точки зрения игры соло.

Ниже приведены два примера данной прогрессии.

6. Прогрессия от I к IV

| Imaj 7 | ( iim 7 V 7) | IVmaj 7

| Cmaj 7 | Gm 7 C 7 | Fmaj 7

Satin Doll Tal Farlow

Cherokee Tal Farlow

Joy Spring Joe Pass

Have You Met Miss Jones Kenny Burrell

There Will Never Be Another You George Benson

Все, кто играл блюз, знают, что движение от аккорда I к аккорду IV является распространенным «джазовым» гитарным ходом. Несмотря на то, что ты можешь быть знакомым с этой прогрессией с точки зрения блюза, ты также можешь применить данную прогрессию в мажорной тональности, как в примерах ниже.

Работа над этими примерами в различных тональностях поможет тебе прочувствовать эту прогрессию своими ушами и пальцами, что позволит тебе уверенно использовать ее на выступлениях и репетициях.

7. Прогрессия от IV к iv

| Imaj7 | I7 | IVmaj7 | ivm7 | iiim7VI7 | iim7V7 | Imaj7

| Cmaj7 | C7 | Fmaj7 | Fm7 | Em7A7 | Dm7G7 | Cmaj7

Moose the Mooche Pat Metheny

Shaw Nuff Barney Kessel

All of Me George Benson

All the Things You Are Pat Metheny

There Will Never Be Another You George Benson

Главное в изучении данной прогрессии – это понимание движения от аккорда IVmaj7 к аккорду ivm7.

Она использована множеством композиторов и импровизаторов, а также поп-музыкантами, такими как the Beatles. Гармоническое движение от IV к iv является одним из самых важных для джазового гитариста, как с точки зрения аккомпанемента, так и соло.

Данные примеры помогут тебе начать работать с данной прогрессией.

8. Прогрессия песни Rhythm Changes (фрагмент перед припевом)

Как мы видели ранее, «Rhythm Changes» — это мелодия с классическим звучанием и узнаваемой аккордовой прогрессией. Фрагмент песни перед припевом, характеризуется четырьмя септаккордами, которые двигаются вверх по 4-м ступеням при каждой смене аккордов. Хотя здесь всего лишь 4 аккорда, эта прогрессия является весьма хитрой, потому стоит ее изучить.

Читайте также  The Moody Blues

Следующие примеры помогут тебе приступить к ее изучению.

9. Минорная прогрессия ii V I

Как и ее мажорная родственница, минорная прогрессия ii V I является основой множества мелодий от множества композиторов и импровизаторов.

Благодаря интересному аккорду 7alt, данную прогрессию будет несколько сложнее освоить, чем мажорную версию, которую мы изучали ранее. Именно поэтому очень важно продолжать развивать свой багаж за счет данной прогрессии даже опытным музыкантам.

Как всегда, ниже приводятся два примера, чтобы помочь тебе начать.

10. Прогрессия из песни «Stray Cat Strut»

Данный минорный оборот, который ты можешь услышать в классической мелодии «Stray Cat Strut», должен знать каждый джазовый гитарист. С характерной линией баса, простым, но эффективным гармоническим движением и ощущением раскачки, эти четыре аккорда могут добавить остроты к любому простому минорному обороту.

Как обычно, два примера.

Для тех из вас, кто хочет знать больше о джазовых прогрессиях аккордов и музыкальной теории, я настоятельно рекомендую книгу «The Jazz Theory Book» авторства Mark Levine.

10 популярных джазовых прогрессий

Сегодня я хотел бы поговорить о наиболее популярных аккордовых последовательностях джаза. Некоторые из них также достаточно распространены в поп музыке, роке, фанке.

Прежде чем мы начнем я хотел бы напомнить, что создание своего аккордового словаря важный процесс в развитии музыкального мышления, который развивает внутренний слух, гармоническое мышление, а также такой редкий навык, как умение импровизировать гармонию. И одним из способов накопления этого словаря является анализ музыки и составление Ваших собственных классификаций. Например, Вы можете сделать список 10 блюзовых прогрессий или 10 фьюжн. Если такой подход Вам покажется интересным я также продолжу эту тему и выложу списки прогрессий в других стилях.

Наверное любой музыкант, даже самый далекий от джаза, знает эту прогрессию. Считается, что 90% всех джазовых последовательностей это та или иная вариация этого оборота.

Естественно, что я говорю об обороте II-V-I.

Интересно, что данный оборот ни что иное, как обычное движение гармонии по функциям S-D-T.

Естественно, что для джаза этот оборот будет гармонизирован с помощью септаккордов и более сложных аккордов. Несколько вариантов в C мажоре:

Этот простой оборот лучшее начало для освоения джазовой гармонии.

Проиграйте его во всех тональностях с использованием различных аккордов. Естественно, что данный оборот возможен и в миноре.

Rhythm Changes

Это более длинная прогрессия стала хрестоматийной после использования ее в песне Джорджа Гершвина I Got Rhythm. Отсюда и ее название.
Существуют 2 версии данной прогрессии — 8 тактовая и 4 тактовая.

При этом нужно понимать, что джазовые музыканты используют любую прогрессию как некую матрицу, которую можно видоизменять порой до бесконечности.

В базовом виде 4 тактовая Rhythm Changes выглядит так:

Imaj7 vim7 | iim7 V7 | iiim7 VI7 | iim7 V7 |
Cmaj7 Am7 | Dm7 G7 | Em7 A7 | Dm7 G7 |

Возможные варианты изменения:

*добавление хроматического движения — например Dm7 — Db7
*Длинных цепочек диатоники
*тритоновых замен и т.д

I I7 | IV iv7 | I V | I |
Cmaj7 C7| F F7| C G | C|

Нисходящий оборот II-V-I

Более сложная по звучанию, но простая по строению прогрессия. Используется в таких стандартах, как
How High the Moon
Tune Up
Cherokee Joy Spring
One Note Sambe
Solar

| Imaj7 | % |(iim7 | V7) | Imaj7 | % |(iim7 | V7) | Imaj7 |
Cmaj7 | % |Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | Bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Как видите последовательность основана на движение II-V-I и использовании одноименных аккордов. Данная последовательность является модулирующей и проходит через 3 тональности что придает ей характерное джазовое звучание.

Последовательность с проходящими Dim7

Также широко распространенный вариант прогрессий в котором используются уменьшенные септаккорды для соединения аккордов.

| Imaj7 #I°7 | iim7 #II°7 | iiim7 VI7 |
Cmaj7 C#°7 | Dm7 D#°7 | Em7 A7 |

Таким образом здесь смешиваются хроматическое и кварто-квинтовое движение. Дальнейшее движение предполагает оборот II-V-I и его вариации.
Вы можете услышать звучание этой прогрессий в следующих стандартах.

Cherokee
Have You Met Miss Jones
Joy Spring
But Beautiful
Ain’t Misbehavin’

Следующая прогрессия основана на использовании аккорда двойной доминанты и ее сопоставлении с минорным аккордом той же ступени.

Называется она Take a Train

| Imaj7 | % | II7 | % | iim7 | V7 | Imaj7 | % |
Cmaj7 | % | D7 | % | Dm7 | G7 | Cmaj7 | % |

Такое движение можно встретить например в таких стандартах как The Girl from Ipanema и Desafinado

One to Four

Последовательность также основана на обороте II-V-I и чаще всего используется в начале построений для придания дополнительного движения форме.

| Imaj7 | (iim7 V7) | IVmaj7 |
Cmaj7 | Gm7 C7 | Fmaj7 |

Если Вы знакомы с основами блюза, то знаете, что в 5 такте блюзового квадрата всегда используется аккорд субдоминанты.

Задача данной прогрессий создать «джазовое» соединение 3 и 5 такта блюза.

Однако прогрессия One to Four встречается и в не блюзовых ситуациях. Например:
Satin Doll
Have You Met Miss Jones

Романтическая субдоминанта

Прогрессия с отклонением в тональность S и сопоставлением мажорного и минорного аккорда. Имеет лирическое, мягкое звучание.

| Imaj7 | I7 | IVmaj7 | ivm7 | iiim7VI7 | iim7V7 | Imaj7 |
Cmaj7 | C7 | Fmaj7 | Fm7 | Em7A7 | Dm7G7 | Cmaj7

Со второй фразой данной прогрессии мы уже знакомы.

Rhythm Changes Bridge

Существует множество вариантов движения гармонии в бридже традиционной джазовой формы, однако самая популярная — это движение доминантсептаккордами по квинтовому кругу. При этом каждый аккорд длиться 2 такта.
Получаем такую прогрессию:

Также эта прогрессия называется Ragtime progression, поскольку была очень распространена в этом жанре.

Также возможен вариант с использованием минорных аккордов по типу II-V

| Bm7 | E7 | Em7 | A7 |
| Am7 | D7 | Dm7 | G7 |

Хроматический тэрнераунд

Это хроматический вариант последовательности Rhythm Changes

Наиболее часто можно встретить такой вариант:

Em7 – Eb7 – Dm7 -Db7 – C maj7

Фригийский оборот или Stray Cat Strut Changes

Эта последовательность известная любому музыканту также с успехом применяется в джазе. Например в таком вариант

:

Надеюсь данный обзор был В ам полезен, буду рад Вашим комментариям и пожеланиям.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: