Музыканты в очках: самые притягательные окуляры рока

Музыканты в очках: самые притягательные окуляры рока

Как трансформировались (и что означали) образы рок-музыкантов: от Чака Берри до Дамиано Давида

Журнал Vanity Fair представил обложку номера, посвященного месяцу прайда. На ней триумфаторы «Евровидения» — итальянская группа Måneskin в пестрых костюмах Gucci, рок-звезды образца 2021 года. Esquire решил проследить эволюцию образа рок-иконы за более чем полувековую историю жанра: почему одни выходили на сцену в отутюженных костюмах, другие — полуголыми, третьи, казалось, не стирали концертные майки неделями, а четвертые подсматривали наряды у секс-меньшинств.

Michael Ward / Getty Images

Рок-музыка многогранна. От мечтательного мерсибита — до хаотичного гранжа, от этнического краут-рока — до претенциозного глэма, от драматичного эмо — до тяжелого металла. Настолько же разные и образы музыкантов — представителей жанров. От галстука-бабочки — до кожаной куртки, от майки-алкоголички — до цветочного платья (как у Курта Кобейна), от обтягивающего комбинезона — до растянутого кардигана. В одних случаях образ подчеркивает смысл песни, в других — становится социальным высказыванием, в третьих — формирует альтер эго. И неизменно — помогает вписать артиста в историю, чтобы при упоминании его имени в памяти не только музыка включалась, но и появлялась картинка.

Каким мир помнит Чака Берри — человека, заложившего основы рок-н-ролла? Гитара Gibson, «утиная походка» и классический костюм, в котором бабочка иногда сменялась на тонкий галстук. Этот костюм — наследство, доставшееся рок-н-роллу от джаза, в котором единообразный строгий внешний вид всех участников коллектива способствовал концентрации внимания зрителя на исполнении, а не на образе или артистизме. Берри костюм также помогал хотя бы на время стать другим человеком: не «деревенским пареньком с гитарой в джутовом мешке» и не вооруженным грабителем, осужденным на десять лет лишения свободы, а интеллигентом, «поэтом рок-н-ролла», как его впоследствии и величали СМИ.

Michael Ochs Archives/Getty Images

Звание «короля рок-н-ролла», впрочем, досталось Элвису Пресли, который на заре карьеры тоже предпочитал костюм. Широкоплечий, подсмотренный у афроамериканских блюзменов, но с некоторой поправкой: король почти всегда приподнимал ворот рубашки, торчащей из-под пиджака, что добавляло внешнему виду драматизма и, разумеется, привлекало женщин. Элвис довольно быстро понял, что его внешность — вполне себе маркетинговый инструмент, влияющий на расположение песен в хит-парадах, поэтому скинул «дедовский» пиджак и расстегнул пуговицы на рубашке.

Bettmann / Getty Images

Поговаривают, что трансформацию Пресли затяел импресарио Пресли Том Паркер, одержимый идеей продвинуть в массы «элвисоманию». Она вылилась в субкультуру рокабилли, названную в соответствии с одноименным музыкальным жанром и во многом продиктованную внешним видом и стилем жизни бриолинщиков (или, иначе, гризеров). Бунтари с прическами, на возведение которых не щадили геля, в мотоциклетных куртках, рубашках с закатанными рукавами, драных джинсах Levi’s и армейских сапогах противопоставляли себя оседлым семьянинам и колесили по стране в поисках приключений. И хотя сам Элвис вскоре переоделся в вычурные кожаные комбинезоны, призванные ознаменовать совершенно новый этап его карьеры («Концерты Пресли стали напоминать серию обрядов и церемоний, нежели простое выступление певца», — описывала биограф Сьюзен Долл), гризеры нашли воплощение в образах других музыкантов — например, The Beatles.

PA Images / Getty Images

Участники ливерпульской четверки, объединившиеся как раз под влиянием музыки Элвиса Пресли (Джон Леннон вспоминал: «До Элвиса ничто не действовало на меня по-настоящему»), не всегда были хорошими мальчиками. Снимки начала 1960-х годов предательски зафиксировали образы всклокоченных бунтарей в кожаных куртках, темных джинсах, ковбойских сапогах и с объемными прическами. Их же увековечил в книге «Беседы с Полом Маккартни» журналист Поль дю Нойер, который беседовал не только с бас-гитаристом The Beatles, но и с его окружением. Например, с Уолтером Смитом, сшившим битлам первые костюмы по просьбе их менеджера Брайана Эпстайна. Тот считал, что более интеллигентные образы помогут группе выбраться из пабов и кабаре.

David Redfern / Redferns

«Намечалось первое выступление на телевидении, и Эпстайн решил, что музыкантам нужны костюмы, — писал дю Нойер. — Чем Уолтеру запомнились примерки? Музыканты шокировали ателье своим лексиконом; пришлось отозвать Брайана в сторонку и попросить: „Напомните молодым людям, что они в приличном заведении“. Музыканты вняли упреку. Но стряслось еще кое-что: примеряя узкие брюки, они сняли сапоги, в которых, должно быть, недавно сыграли долгий пламенный концерт в клубе Cavern. Амбре было такое, что ателье пришлось проветривать».

Несмотря на изначальное сопротивление образам, противоречащим их естеству, The Beatles быстро привыкли и к костюмам с галстуками, и к ученическим стрижкам а-ля французское каре. Как рассказывал в беседе с дю Нойером Пол Маккартни, идентичный внешний вид превращал музыкантов в «эдакое четырехголовое чудовище». «Каждый из нас переставал быть отдельным человеком, мы становились группой. Ты — часть команды, где все выглядят одинаково, ходят в униформе. Вот это мне в „Битлз“ и нравилось», — ностальгировал он.

Впоследствии образам битлов подражали группы, игравшие музыку в духе их ранних работ, — будь то The Searchers, Herman’s Hermits или The Hollies. А вот The Rolling Stones, образовавшаяся практически в то же время, что и The Beatles, и долгие годы соперничавшая с ней по популярности, должна была стать некоей «бунтарской» альтернативой: с более агрессивной музыкой и социальными проблемами в текстах, что отражалось во внешнем виде артистов.

Mark and Colleen Hayward / Redferns / Getty Images

Участники The Rolling Stones были именно артистами, а не «пятеркой парней в синих джинсах с большим количеством усилителей». «На сцене вы хотите быть новым и цепляющим и в то же время элегантным, но сумасшедшим», — погружал в свою фэшн-философию Мик Джаггер. Кроме того, сценические образы отражали название коллектива (согласно идиоматическому переводу, The Rolling Stones — «вольные странники», «бродяги»), а также подчеркивали, что этих рокеров, в отличие от ливерпульской четверки, невозможно усмирить и приручить. В ход шли парчовые куртки и викторианские блузы, объемные шубы и цветные костюмы, расшитые жилеты и обтягивающие комбинезоны, выбранные в первую очередь за их сексуальность и удобство.

Mark and Colleen Hayward / Redferns / Getty Images

О том, чтобы при помощи одежды бороться с токсичной маскулинностью или популяризировать агендерную моду, ни музыканты, ни автор их некоторых нарядов Оззи Кларк в 1960-х попросту не думали. «Сначала мне нужно понять, что такое агендерная мода в принципе», — отвечал на вопрос The New York Times Джаггер.

Не думал об этом и Дэвид Боуи, которого, как подмечал писатель Саймон Рейнольдс, ошибочно считают первопроходцем гендерных изменений в рок-музыке и моде («Многие вещи, которыми он прославился, давно сделали The Rolling Stones»). Хотя разговор о Боуи следовало бы начать с его молодости, когда длинноволосый мальчик с саксофоном пытался стать частью субкультуры модов. На ее формирование повлиял экономический бум, случившийся в Англии в послевоенные годы, в результате которого молодые люди стали тратить больше денег на увлечения и внешность, подражая группам The Kinks и The Who с аккуратными прическами и в пижонских костюмах. Впрочем, выверенный имидж модов был обманчив: они гоняли на итальянских мотороллерах и шли стенка на стенку с рокерами, предпочитавшими мотоциклы.

Читайте также  Джон Дикон: тишайший музыкант и гений элекроники

Michael Ochs Archives / Getty Images

Впоследствии самые радикально настроенные моды трансформировались в скинхедов. Боуи тем временем познакомился с актером и хореографом Линдси Кемпом, а через него — с комедией дель арте и искусством мимов. Тогда же музыкант впервые раскрасил лицо, а через пару лет не без помощи японского дизайнера Кансая Ямамото придумал полноценные образы, ставшие его альтер эго. Помимо самого известного, Зигги Стардаста, получеловека-полумарсианина в огненно-красном парике и виниловом комбинезоне с треугольными плечами, был, например, Аладдин Сейн с красно-синей молнией на лице и изможденный белый герцог в классическом костюме-тройке.

Альтер эго Боуи возникли не только из стремления подчеркнуть переход от одного музыкального жанра к другому и создать разное визуальное наполнение для каждого альбома. Это отражение личных переживаний музыканта, который в разговоре с журналом Rolling Stone признался, что всегда чувствовал себя незначительным и мечтал стать «больше, чем просто человеком». «Мне не нравились мои мысли, внешность, выражение лица, манеры и идиосинкризации, поэтому я разделся, выбросил все это и заменил на новую личность. [. ] Это как сменить детали в машине».

Steve Morley / Redferns

Jorgen Angel / Redferns

Daily Mirror / Mirrorpix / Mirrorpix / Getty Images

Образ Зигги Стардаста во многом был продиктован музыкой, манерами и гардеробом Джими Хендрикса — в 2009 году журнал Time признал его величайшим гитаристом всех времен. Это едва ли не первый музыкант, который не подражал предшественникам и не противопоставлял себя коллегам, а был на сцене самим собой. Рубашка с бахромой — дань родословной чероки, цветочный жакет, купленный на Кинг-роуд, — свидетельство ассимиляции в Лондоне, а золотой мундир времен Крымской войны — напоминание о годовой службе в армии, где все было не слава богу (Хендрикс спал на постах, игнорировал поручения, а после и вовсе демобилизовался из-за травмы, полученной при прыжке с парашютом). Не обошлось в одежде музыканта и без социальных подтекстов: расклешенные джинсы, рубашка в этническом стиле и многочисленные бусы и фенечки символизировали поддержку движения хиппи (сам Хендрикс хиппи не был, но выступал на «Вудстоке»), а оранжевая блуза с длинными рукавами и обтягивающие брюки в цвет подводили черту под «павлиньей революцией», наконец приветствовавшей нового мужчину (и здесь заигрывание с андрогинностью непреднамеренным не было).

Blick / RDB / ullstein bild / Getty Images

Параллельно с ритмичным и энергичным блюз-роком Джими Хендрикса зарождался хард-рок под предводительством пронзительной и оглушающей Led Zeppelin, а после — мрачной и даже инфернальной Black Sabbath. Название последней группы, заимствованное из фильма ужасов с Борисом Карлоффом в главной роли, определило образы музыкантов: черные тотал-луки, окультные украшения, ковбойские сапоги, а в случае с Оззи Осборном еще и очки неизменно круглой формы. Дьявольский стиль выделял Black Sabbath и других адептов хард-рока в лице Aerosmith, Kiss и Judas Priest в косухах с металлическими заклепками на фоне растущего количества хипповских бэндов в цветочных блузах и куртках с бахромой. Подчеркивало все это такое же дьявольское и порой шокирующее поведение. Так, по широко известным легендам, на концертах Осборн откусывал головы голубю и летучей мыши и забрасывал фанатов сырым мясом и требухой.

10 самых харизматичных русских рокеров

В сознании прекрасной половины человечества рок-музыканты накрепко ассоциируются с лихими брутальными мужиками, успевающими где-то между оргиями с армией фанаток «группиз», горами запрещенных веществ и литрами спиртного, писать проникновенные тексты о высоком.

Ну, правда, от баллад Iron Maiden и Metallica не таяли, как мороженое, разве сушеные воблы, а от вида Джима Моррисона в виниловых штанах краснели щеки и у самых смелых девушек. Перечислять зарубежных рок-музыкантов (о, Курт!) можно очень долго, но ведь и у нас много красавцев, поющих наш самобытный, такой поэтический, такой проникновенный и понятный только русским людям – русский рок.

Вячеслав Бутусов

В 1986 году трио Бутусов-Умецкий-Кормильцев записывают пластинку «Разлука», с которой начинается бешеная популярность «Наутилус Помпилиус». Но мы-то точно знаем, что большая часть поклонниц ходила на концерты, чтобы полюбоваться на вечно печального обладателя узнаваемого «бархатного» голоса. К тому же, Вячеслав Бутусов первый из отечественных рок-музыкантов стал выходить на сцену с накрашенными глазами, чем окончательно добил поклонниц группы.

Какие только слухи не ходили о Бутусове! После песни «Я хочу быть с тобой» говорили, что девушка музыканта погибла при пожаре, и эта преисполненная трагизма песня посвящена безвременно ушедшей любви… Однако, все оказалось лишь домыслами, в жизни Бутусов счастливо женат вторым браком, отец трех дочерей и одного сына, и даже уже дед (полагаем, очень красивый дед!).

Александр Васильев

Человек, так потрясающе описавший в песне процесс «делания новых людей», лидер питерской группы «Сплин» родился в 1969 году. Примечательно, что образ жизни Александра Васильева далек от стереотипного рок-н-ролльщика: музыкант почти не употребляет спиртных напитков и наркотических средств, любит путешествовать, читать хорошую литературу и смотреть кинофильмы, а также является фанатом футбольного клуба «Зенит». Казалось бы, примерный семьянин, не замеченный в разгульном образе жизни, однако почему же поклонницам не дает покоя его нордический прищур, чем-то напоминающий Криса Хемсворта?

Сергей Галанин

В далеком доперестроечном 1984 году Сергей Галанин в составе группы «Гулливер» записывает альбом «Рок-Чемодан», который пользуется настолько оглушительным успехом, что название группы упоминается в одной из передач радиостанции Deutsche Welle. А с 1985 года все девушки Союза любуются на харизматичного Галанина в группе «Бригада С» (там, кстати, был выбор и на любительниц «плохишей» – Гарик Сукачёв).

Как и у большинства рок-музыкантов, молодость у Сергея Галанина выдалась бурной: алкоголь, наркотики и все эти атрибуты рок-н-ролла. Однако в личной жизни Сергей ну просто-таки фантастический пример «однолюба»: со своей единственной любимой женой рок-музыкант был знаком, как говорится, со школьной скамьи – учился старше на год. Ну, просто невероятная биография для разудалого рокера 80-х, не правда ли?

Борис Гребенщиков

Помните, герой фильма «Асса» говорил о Б.Г.: «Это бог. От него сияние исходит…»? Это сейчас Борис Борисович – отмеченный опытом и великими знаниями седобородый мудрец (что, однако, не делает его менее привлекательным, ведь девушки любят умных и космических!), отец-основатель русского рока, а в 80-е годы ленинградские фанатки сходили с ума от голубоглазого красавца. В принципе, когда молодой субтильный юноша с гитарой поет о том, что у него в кармане – «Сартр, у сограждан, в лучшем случае – пятак», это уже обескураживает. Ну, а заявление 30-летнего Б.Г. : «рок-н-ролл мертв, а я еще нет» — взорвало русский рок-бомонд и фанаток гения Бориса Борисовича.

Александр Чача Иванов

Несмотря на репутацию хулигана, настоящий панк-рокер, не скрывающий своего пролетарского происхождения, лидер группы «НАИВ» Александр «ЧАЧА» Иванов пользуется повышенным интересом у фанаток. Дело то ли в его хриплом заводном вокале, то ли в веселых мелодиях и текстах «НАИВа», то ли в лозунге панк-субкультуры «live fast, die young», однако Чача совершенно не ассоциируется со своим возрастом – а ведь музыканту, на секундочку, в этом году 50 лет!

Читайте также  Музыка для релаксации

Что касается личной жизни, со своей второй женой, американкой Ли Элен Эрлих, Александр познакомился в начале 2000-х на борту теплохода, курсирующего по Москве-реке. Конечно же, она понятия не имела о какой-то там русской панк-группе, что, тем не менее, не помешало ей выйти замуж за русского рок-музыканта и родить ему дочь (от первого брака у Чачи есть 23-летний сын).

Алексей Кортнев

Кто-то скажет про Алексея Кортнева: «родился с серебряной ложкой во рту». И, действительно, будущий джаз-рокер родился в семье высокопоставленного работника Академии Наук СССР Анатолия Кортнева, учился в одной из лучших школ, потом поступил в МГУ им. М.В. Ломоносова.

Брутальный импозантный Алексей Кортнев – человек не только талантливый (музыкант, актер, ведущий на радио и телевидении), но и любвеобильный: был женат трижды, и не просто на каких-то поклонницах. Первая жена – певица и поэтесса, вторая – Заслуженная артистка России, актриса Юлия Рутберг, третья (и на данный момент, последняя) – известная гимнастка Амина Зарипова. А как можно не влюбиться в приятный баритон Кортнева и «олигархический» внешний вид?

Илья Лагутенко

Голубоглазый Илья Лагутенко ворвался на российскую сцену в начале 90-х с запоминающимся рефреном: «Бьется родная, в экстазе пылая, Владивосток-2000», рядом мимических ужимок и замысловатых па. А в 2000-е годы чарты были буквально взорваны хитом группы «Мумий Тролль»: «как же тебе повезло-о, моей невесте…». И действительно, скольким же девушкам тогда хотелось быть на месте героини песни!

Запоминающаяся мимика музыканта пригодилась и в кинематографе (какой получился очаровательный и пугающий вампир-парикмахер из «Ночного дозора»!). Также Лагутенко активно задаёт тон во внешнем виде: его стиль не раз был отмечен глянцевыми журналами Glamour и GQ, что для российских рокеров в ту пору было в новинку. Несмотря на разгульную юность, лидер группы «Мумий Тролль» женат второй раз на гимнастке и модели Анне Жуковой и не устает повторять журналистам со своей фирменной загадочной улыбкой: «Я самый лучший муж и отец. Идеальный. Честно!». Верите?

Лева Би-2

Вообще-то, настоящее имя рок-звезды – Егор Бортник, но мы не будем его так называть – потому что непривычно. Уже в выпускных классах Лёва был бунтарем: то отрастил косичку, то явился на урок в смокинге и шинели, то изрезал школьную форму. Зато сейчас бессменный лидер группы БИ-2 считается тем редким отечественным рок-музыкантом, которому удается не стареть — ни внешне, ни внутренне. Всегда подтянутый, стильный и гладко выбритый, мрачноватый Лёва до сих пор будоражит умы любительниц брит-рока.

Лёва БИ-2 дважды женат, причем по иронии судьбы со второй супругой он встретился намного раньше, чем с первой. Вот как бывает! А на каверзные вопросы о том, как удается пронести любовь «через годы» и избежать ревности жен, музыканты БИ-2 как-то раз ответили в интервью одному авторитетному изданию: «Нам повезло с женами. К тому же наша группа — это же не «Агата Кристи» периода 90-х, вот это был ад и угар. У нас все спокойно».

Братья Самойловы

Мы не стали делить братьев Самойловых на отдельные пункты (пусть побудут вместе хотя бы в нашем рейтинге). Если с «Деканансом» в 1990-м году к главным, простите за тафтологию, декадентам русского рока пришла популярность, то с «Опиумом» 1995-го года она стала просто бешеной. Все эти истории про рыдающих фанаток, сидения в подъезде, окровавленные розы и остальную атрибутику упадничества и постпанка – это про Глеба и Вадима Самойловых, основателей культовой группы «Агата Кристи». Вот уж, кто прошел через горнило «алкоголя, наркотиков и рок-н-ролла» и остался вполне себе живее всех живых! К большому разочарованию фанаток, в личной жизни у братьев все спокойно: Вадим счастливо женат вторым браком, Глеб недавно женился в третий раз.

Сергей Шнуров

Уж кому не занимать мужской харизмы – так это эпатажному лидеру группировки «Ленинград», «Человеку года» по версии GQ – Сергею Шнурову. Стиль Шнура отмечают все глянцевые журналы, а хулиганские фразы из песен стали практически народными фразеологизмами. Да что говорить, кто бы мог подумать в далеких 2000-х, что, по данным Forbes, Сергей Шнуров станет самым высокооплачиваемым музыкантом в России?!

Журнал

Рок-музыка — это The Beatles, The Beatles — это Джон Леннон, а Джон Леннон — это круглые очки. Вот такой ассоциативный ряд; и поэтому сегодня, 16 января, во Всемирный день знаменитой «Ливерпульской четверки», мы предлагаем взглянуть на образы рок-музыкантов в очках.

Включили в нашу подборку и легендарных рокеров, чей облик сложно представить без очков — обычных и солнцезащитных, и тех музыкантов, кто стильно выглядит, когда скрывает глаза за темными стеклами.

Американский певец Бадди Холли — один из первопроходцев рок-н-ролла. Карьера американского певца длилась всего 1,5 года — уже в 22 года он погиб в авиакатастрофе. И за этот небольшой срок музыкант многое сделал (не просто так он в числе первых был включен в Зал славы рок-н-ролла) и запомнился своим интеллигентным видом — он выступал в костюме, галстуке и очках. Этот образ даже увековечен в песне немецкой панк-рок группы Die Arzte под названием «Очки Бадди Холли».

Британский певец Элтон Джон — обладатель огромной коллекции солнцезащитных очков — не мог не попасть в нашу подборку. Годы идут, а любовь артиста к необычным очкам и яркой одежде не ослабевает — кто-кто, а он точно умеет удивлять своими эффектными образами.


Источник фото: instagram.com/eltonjohn

Американская панк-рок группа Green Day в особом представлении не нуждается. Она была создана больше 30 лет назад, но и сейчас продолжает собирать целые стадионы. Не сомневаемся, что на майском концерте в Москве это тоже произойдет. Пожалуй, участники Green Day в черных очках, кожаных куртках, с легким беспорядком на голове — пример того, как должны выглядеть панк-рокеры.

Британская группа Black Sabbath, в свою очередь, — пример каноничных образов для представителей хард-рока и хэви-металла. Не только Джон Леннон и Гарри Поттер, но и Оззи Осборн, один из основателей группы, внес огромный вклад в популярность круглых очков. Смотрите сами.


Источник фото: instagram.com/ozzyosbourne

Алекс Тернер, солист британской рок-группы Arctic Monkeys, не единожды менял свой стиль. Но нам кажется, что он был просто создан для этого образа — небольшой начес на голове, спадающая на лоб прядь волос и солнцезащитные очки. И как тут устоять поклонницам? Никак.

Джаред Лето, американский актер и вокалист рок-группы 30 Seconds to Mars — один из самых эпатажных музыкантов с оригинальным чувством стиля. А в том, что он у него есть, не поспоришь. В разные годы певец был и платиновым блондином, и с ирокезом ходил, а сейчас главные составляющие его образа — яркие цвета и красочные принты, длинные волосы и борода. А какие у него очки…

Читайте также  Рок Азия: география жанров рок-музыки в азиатских странах


Источник фото: instagram.com/jaredleto

ТОП-10 эпатажных рок-звезд

Рок-музыка у всех ассоциируется с каким-то беспределом, анархией и фурором. Так же и рок-музыканты в общем представлении все, как один, сумасшедшие бунтари. Но интересно узнать, кто же сумел выделиться больше всех. В этой статье будет представлен ТОП-10 самых эпатажных рок-звезд.

10. Дэвид Боуи

Дэвид Боуи – британский продюсер, актер, художник, звукорежиссер и рок-исполнитель.

Знаменитые разноцветные глаза Дэвиду достались в драке с одноклассником в возрасте 15 лет — левый глаз из-за деформации сетчатки стал зелёным, а правый так и остался голубым.

9. Игги Поп

Игги Поп – актер, поэт, продюсер и вокалист из Америки.

Игги называют «крёстным отцом» панк-рока. Он выступал полуобнаженным, извиваясь в экстатическом танце, валялся в битом стекле, блевал и оскорблял зрителей.

8. Kiss

Kiss – шок-рок-группа из США.

Группа обрела известность благодаря яркому сценическому макияжу музыкантов и фееричными шоу с различными пиротехническими эффектами.

7. Red Hot Chilli Pepers

Red Hot Chilli Pepers – фанк-рок-группа из Америки.

Группа славится своими эффектными концертами, на которых они без стеснения появляются почти полностью обнаженными.

6. Сид Вишес

Сид Вишес – британский ударник и басист группы «Sex Pistols».

Вишес – олицетворение всего панк-рока. Его жизнь – жизнь настоящего панка. Она была наполнена различными выходками, алкоголем и наркотиками. Но все это не смогло помешать ему стать великим музыкантом.

5. Уэнди Орлин Уильямс

Уэнди Уильямс – актриса и вокалистка панк-группы «Plasmatics».

Уэнди называют «королевой шок-рока», которая на сцене разбивала телевизоры, перед фанатами представала почти полностью обнаженной с бензопилой и молотом.

4. Элис Купер

Элис Купер – актер, автор песен и рок-исполнитель.

Элис знаменит своим актерским мастерством на сцене и новаторским добавлением элементов ужаса в свои выступления.

3. Оззи Осборн

Оззи Осборн – автор песен, музыкант и один из основателей группы «Black Sabbath».

Осборн всегда обладал бунтарским духом. В нестандартных выходках на сцене ему не было равных. Но этим выходкам зачастую способствовал его нездоровый образ жизни, из-за которого ему и пришлось покинуть группу и начать сольную карьеру.

2. Мэрилин Мэнсон

Мэрилин Мэнсон – актер, поэт, художник, композитор и и бессменный лидер группы «Marilyn Manson».

Его запрещают, обвиняют во всех возможных и невозможных грехах, он – обладатель самой неординарной внешности в рок-индустрии. Как бы не была велика армия его хейтеров и анти-фанатов, поклонников и последователей остается в разы больше.

1. Тиль Линдеманн

Тиль Линдеманн – актер, автор песен и фронтмен группы «Rammstein».

Концерты группы «Rammstein» можно назвать самыми яркими и оригинальными концертами среди нынешних метал-групп. И все это благодаря вокалисту группы – Тилю. Он генерирует идеи для выступлений и заведует пиротехнической частью всех концертов.

У всех разные способы привлечения внимания. Кто-то боится покрасить волосы в яркий цвет, ожидая осуждения общества, а кому-то абсолютно все равно на мнение окружающих, главное нравится себе.

Наш топ-9 романтичных хард-рок баллад

Кто не любит рок-баллады? Они душевные и теплые, поднимают настроение и заставляют верить в лучшее. А еще рок-баллады идеальны для романтических свиданий.

И вот вам наш топ-10 хард-роковых баллад. Добавьте в плейлист, отправляясь на свидание! Да здравствует любовь!

Топ-15 сюжетов рок / метал клипов, часть 2

Вторая часть статьи о самых распространенных сюжетах рок / метал клипов. Именно они заставляют нас думать: “Где-то я это видел!” И испытывать толику разочарования, ибо “ничего нового”. Но творческий процесс — штука сложная, попробуйте-ка сами!

Топ-15 сюжетов рок / метал клипов, часть 1

Генерировать идеи сложно, ведь все уже придумано до нас. Особенно это касается творчества. А потому нет ничего страшного в том, чтобы воспользоваться старой доброй рабочей схемой, так ведь?

Так же и с клипами. Сколько их было снято за всю историю рок-музыки! Теперь можно выделить самые популярные сюжеты. Смотрим.

11 странных луков рок-звезд с «красной дорожки»

Рок-звезды любят шокировать. Не упускают они случая и на церемониях награждения. Являясь за престижными музыкальными наградами, рок-звезды словно соревнуются в эксцентричности.

Вот вам примеры необычных и странных луков рок-звезд на красной дорожке. Чей костюмчик вам нравится больше?

6 интересных фактов о культовом альбоме Slayer “Reign in Blood”

Альбом Slayer 1986 года “Reign in Blood” считается классикой трэш-метала. Это невероятно влиятельная работа, ценители жанра считают ее шедевром.

Недавно альбому исполнилось 35 лет. По этому случаю мы хотим поделиться десятью малоизвестными, но очень интересными фактами о “Reign in Blood”.

5 безумных историй, случившихся с группами в туре

Кто не любит трэшовые истории про рок-звезд! Мы их тоже любим. Поэтому сделали для вас подборку — 9 безумных и странных случаев, которые произошли с рок/метал группами в турах.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: