Биография Madness известная 2 tone группа из Англии

Биография и личная жизнь Tones and I, любопытные факты и актуальные новости

15 августа 2000 г. Лев

Чем занимается

Tones and I – под таким псевдонимом выступает начинающая австралийская певица Тони Уотсон. Девушка обладает уникальным голосом, идеально сочетающимся с электромузыкой, исполняет милые, незатейливые песни, которые надолго остаются в голове, вызывают приятные эмоции. Всего за год музыкальной карьеры Tones and I сумела обзавестись армией поклонников со всех континентов, ее композиции держатся на верхних строчках самых известных чартов.

Биография

Родина уникальной певицы Tones and I – австралийский полуостров Морнингтон. Появилась на свет Тони Уотсон 15 августа 1993 года в обычной семье. Ее родители не имеют отношения к шоу-бизнесу, далеки от музыкального творчества. Однако в семье быстро поняли, что девочка обладает музыкальным талантом. Маленькая Тони любила петь, а ее звонкий голос восхищал родственников.

Родители старались, чтобы дочка развила музыкальные способности, поэтому оплачивали ее уроки игры на гитаре, фортепиано, барабане. Однако классические инструменты Тони не привлекали, игра на них казалась активному и неусидчивому подростку невыносимо скучной. В итоге ни один из музыкальных инструментов Тони Уотсон не освоила до конца.

В старшей школе начался поиск себя. Тони с ранних детских лет понимала, что хочет заниматься творчеством, но только в юные годы осознала свое предназначение – это электронная музыка. О найденном смысле жизни девушка рассказала родителям. И на очередной день рождения получила самый желанный подарок – драм-машину. С этого момента началось создание первых треков.

Известность

Тони Уотсон долгое время вела простую жизнь, даже представить не могла, что когда-нибудь станет знаменитой, а музыкальные композиции записывала у себя дома, ради удовольствия. Первые сдвиги в сторону популярности произошли в 2018-ом. Уотсон решила, что хватит сидеть, пора действовать, и уехала в Мельбурн. Там выступала на оживленной Бурк-стрит, ежедневно пела песни собственного сочинения, чем активно привлекала публику. Для девушки было важно не столько заработать деньги, сколько развить и отточить певческий талант.

Однажды к закончившей выступление Тони подошел незнакомый мужчина, протянул визитку, представился менеджером продюсерской студии. Выступление талантливой исполнительницы зацепило его, он оценил в Уотсон не только певческий талант, но и мощную харизму – то, что нужно для становления мировой звезды.

Уотсон положила визитку в карман, несерьезно восприняв предложение мужчины встретиться и поговорить. Однако интуиция подсказывала, что именно от этого незнакомца зависит дальнейшая судьба. Тони решила позвонить по указанному в визитке номеру.

Менеджер был рад, что Уотсон откликнулась на его предложение сотрудничать, однако подсказал, что торопиться не стоит. Голос у будущей Tones and I поистине очаровывающий, но девушка не была профессионалкой, у нее был опыт пения лишь на улице большого города. Менеджер посоветовал в течение года пройти обучение вокальному мастерству, отточить уникальный голос, сделать его подходящим для большой сцены.

Тони Уотсон в течение 2018-го послушно занималась вокалом, в этот же период создавала новые композиции. Почти все время проводила в студии. Изредка выбиралась на привычные открытые площадки, чтобы выступить перед соскучившейся публикой.

Как построила творческую карьеру

И вот момент истины настал – февраль 2019-го. Под ником Tones and I девушка отправляет на радио «Triple J Unearthed» свою первую композицию – «Johnny Run Away». Прошли всего сутки, и трек превратился суперхит, а его исполнительница – из простой австралийской уличной певицы в звезду.

Австралийская продюсерская компания «Lemon Tree Music» сразу предложила контракт, который Тони с радостью приняла, предвкушая гастроли с песнями собственного сочинения. Именно с подписания контракта началось официальное существование исполнителя Tones and I, отметившегося обретением славы за сутки.

Прошло совсем немного времени, и слушатели познакомились со следующим треком Tones and I, получившим название «Dance Monkey». Легкая и забавная композиция сразу взлетела на высокие строчки в мировых чартах.

На YouTube клип, в котором Тони Уотсон сыграла бодрого старичка, просмотрело более 250 миллионов человек. В Новой Зеландии «Dance Monkey» включили в ТОП-10 лучших треков 2019. В 2019-ом Tones and I пригласили на американский телеканал в детское шоу «Toasted», где попросили исполнить «Dance Monkey». В мае этого же года Tones and I оказалась в числе участников популярного музыкального фестиваля «Big Pineapple». Когда Tones and I вышла на сцену, танцпол заполнился людьми, все отжигали под хитовые композиции яркой артистки.

Также на высоких позициях в чартах держатся такие треки Tones and I:

  • «Jimmy»;
  • «Colourblind»;
  • «Never Seen the Rain»;
  • «The Kids Are Coming».

В августе 2019-го публика увидела первый альбом Tones and I.

С кем состоит в отношениях

Личная жизнь – табу для прессы и поклонников Tones and I. В 2019-ом Тони Уотсон отпраздновала 26-летие. В Инстаграме артистки можно увидеть много фото, где она позирует с друзьями и близкими людьми. Но есть ли среди этих людей избранник сердца, неизвестно.

Самым близким другом Tones and I называет Джексона Уокден-Брауна – того самого менеджера продюсерской студии, с легкой руки которого начался карьерный взлет молодой певицы. Также у Тони Уотсон сложились теплые отношения с музыкантом Джимми. Именно ему девушка посвятила одну из песен.

Любопытные факты

На многих сайтах опубликована информация, что Тони Уотсон родилась якобы в 2000 году. Но истинный возраст девушки выяснил репортер Ник Бонд, он же доказал свою информацию фотографическими фактами. В социальных сетях он отыскал фотографии и видео Тони 2009 и 2013 годов. На них Уотсон выглядит старше, чем если бы она действительно была рождена в 2000 году. Так, выступающей на видео 2009 года белокурой девушке никак нельзя дать 8 лет.

Tones and I почти не дает интервью. Журналистам и поклонникам она говорит, что большую часть информации о ней можно почерпнуть из ее песен. Tones and I благодарна менеджеру Джексону за то, что он уговорил ее не торопиться с выпуском первой композиции – «Johnny Run Away». Ведь успех стал возможен благодаря усовершенствованным вокальным данным. А если бы девушка поспешила, то наверняка осталась бы незамеченной.

Tones and I как-то призналась, что никогда не станет рассказывать в своих песнях о классических девичьих проблемах и переживаниях: что надеть, как исправить фигуру, как ухаживать за лицом и волосами. Эти темы ей не интересны. Тони Уотсон приверженка бодипозитива: она любит себя такой, какая есть, со всеми недостатками внешности. Для нее важнее духовная составляющая личности, единение с музыкой и слушателями.

До уличных музыкальных выступлений Тони Уотсон работала в торговле. Свою работу девушка терпеть не могла, считала ее невыносимо скучной, держалась только ради заработка. В один прекрасный момент не выдержала, рискнула, отправилась петь на городские улицы. И не прогадала.

Tones and I фото

Самые актуальные новости

В сентябре 2019-го Tones and I отправилась в гастроли по Европе с дебютным альбомом «The Kids Are Coming». В ноябре трек «Dance Monkey» назвали самой прослушиваемой песней женщины-исполнителя на «Spotify». Также эта композиция покорила ТОП-10 раздела американских исполнителей iTunes. В конце 2019-го Tones and I побывала на телешоу Джимми Фэллона, где поведала о предстоящем выпуске большого альбома. В Австралии певицу номинировали на звание «Лучший новый артист».

Читайте также  Биография Dj Pierre прародитель Chicago и acid house music

Биография Madness

Madness («Мэ́днесс»: англ. — безумие) — британская группа новой волны, образовавшаяся в 1978 году в Лондоне, Англия, и создавшая собственный стиль (так называемый nutty sound), соединив в нём элементы музыки ска, поп-рока и звучания Motown. Madness, лидеры британского движения ska revival, 17 раз поднимались в UK Top 10 Singles Chart; самый успешный сингл группы, «House Of Fun», возглавил хит-парад в мае 1982 года. Коммерческий успех имели практически все альбомы группы; сборники Complete Madness (1982) и Divine Madness (1992) поднимались до #1 в UK Albums Chart.

Ядро будущей группы — клавишник Майк Барсон (он же Monsieur Barso), гитарист Крис Формэн (он же Chrissy Boy) и саксофонист/вокалист Ли «Кикс» Томпсон — сформировалось в 1976 году в составе The North London Invaders. Позже к ним присоединились ударник Джон Хаслер, басист Катал (Карл) Смит (он же Чес Смэш) и вокалист Дикрон.
В 1977 году Грэм Макферсон (известный как Саггс) вышел к микрофону, а Смита заменил на басу Гэвин Роджерс (знакомый Барсона). Ещё полгода спустя в состав пришли Дэниэл Вудгейт (Вуди, ударные) и Марк Бедфорд (Беддерс, бас: он заменил Смэша, который в 1979 году вернулся, но уже как бэк-вокалист/трубач), после чего группа изменила название — сначала на Morris and the Minors, а вскоре на Madness, отдав таким образом дань любимой песне исполнителя ска и регги Принца Бастера.
Первый успех в британских чартах пришел к секстету в 1979 году, когда «The Prince», композиция Ли Томпсона (посвященная все тому же общему кумиру участников группы и выпущенная на 2-Tone Records, лейбле Джерри Даммерса из The Specials), поднялась до 16-го места. Группа появилась в программе «Top of the Pops» и провела успешные гастроли с The Specials и The Selecter, после чего подписала контракт со Stiff Records и выпустила дебютный альбом One Step Beyond…, продержавшийся в чартах более года. ещё два трека из него — «One Step Beyond» и «My Girl» — были выпущены как синглы и стали хитами. В течение последующих трёх лет группа 13 раз входила в UK Singles’ Top 10; по популярности с ней могли соперничать только The Jam.
После ухода Джона Хаслера коллектив на долгие годы остался в «классическом» составе из семи человек. Успех имел также мини-альбом Work Rest and Play (#6), выпущенный исключительно по настоянию Дэйва Робинсона (босса Stiff Records).
Год спустя второй альбом Absolutely поднялся в Британии до 2-го места. Три сингла из него — «Baggy Trousers» (#3), «Embarrassment» (#4) и «The Return of the Los Palmas 7» (#7) — укрепили позиции Madness как одной из самых коммерчески успешных групп новой волны. Критики отмечали, что группа нашла свой уникальный саунд, быстро завоёвывавший поклонников по всему миру.
Третий альбом 7 (#5, UK) ознаменовал резкую смену направления: от прежнего «ска-билли» остались лишь следы, Саггс изменил манеру пения и даже акцент. Madness превратились в группу, специализирующуюся на ярких бытовых зарисовках и ненавязчивых социально-политических комментариях. Триумфальное шествие по чартам продолжилось синглами «It Must Be Love» (хит Лэби Сиффри 1971 года), «House of Fun» (их единственный на сегодняшний день чарттоппер) и «Our House» (#4) — уже из альбома The Rise & Fall.
После выхода Keep Moving (#6, UK), отмеченного некоторым изменением аранжировок и большей лиричностью, Барсон переехал в Амстердам и покинул состав, а оставшиеся шестеро участников ушли из Stiff, образовав (под крышей Virgin) собственный лейбл Zarjazz Records. Выпущенный здесь шестой альбом Mad Not Mad достиг в Британии лишь 16-го места.
Выпустив ещё три сингла («Yesterday’s Men», #18, «Uncle Sam» и «Sweetest Girl» — два последних не вошли в британскую двадцатку) группа, так и не сумев превратить многочисленные демо-пленки в студийный альбом, объявила о том, что прекращает существование, и попрощалась с фанатами финальным синглом «(Waiting For) The Ghost Train» (#18, UK), записанным с прилетевшим по этому поводу из Голландии Барсоном. С этих пор участники коллектива пошли каждый своим путем: часть из них образовали группы The Fink Brothers и Crunch!, другие начали карьеру сессионных музыкантов. Два сольных альбома впоследствии (1995 и 1998) выпустил Саггс.
В 1988 году Саггс, Чес Смэш, Ли Томпсон и Крис Формэн при помощи значительного числа сессионных музыкантов ненадолго воссоздали группу (добавив к основному названию артикль — The Madness). Они выпустили «именной» альбом, два сингла и распались вновь. В это время заметно изменилось само звучание Madness. Композиции стали продолжительнее, саунд несколько более «электронным».
Очередной этап в жизни коллектива начался в 1992 году, когда семеро основных участников собрались вместе для концерта в Лондоне, получившего название Madstock. Выступление группы даже вызвало небольшое землетрясение, но главным итогом был выход LP и видео с записью концерта, ставшего едва ли не лучшим в биографии Madness.
В 1999 году наконец вышел очередной альбом Wonderful, оставивший двоякое впечатление. С одной стороны, критика высоко оценила «Lovestruck» и «Drip Fed Fred»; с другой — некоторые песни вызвали умеренное разочарование незатейливостью музыкального рисунка.
На протяжении 2000-х Madness регулярно выступали с концертами, в 2005 выпустили альбом The Dangermen Sessions Vol. 1, состоящий из обработок популярных композиций различных авторов — от Принца Бастера и Боба Марли до The Kinks. Сюда же вошла значительно изменённая версия I Chase the Devil aka Ironshirt Макса Ромео, хорошо известная в исполнении The Prodigy. В этом альбоме Madness отдали существенную дань «чёрной» танцевальной музыке.
В марте 2007 года Madness выпустили сингл «Sorry», который поднялся в британских чартах до 23-го места (здесь также была представлена альтернативная версия песни, исполненная хип-хоп-артистами Sway DaSafo и Baby Blue). Он вышел откровенно слабым, вызвав бурное возмущение фанов группы. В сентябре 2007 года группа вышла в британское «стадионное турне», все концерты которого были записаны и затем выпущены ограниченным тиражом. Песни «NW5 (I Would Give You Everything)» и новая версия «It Must Be Love» вошли в фильм Neues vom Wixxer и были выпущены в Германии синглом; на обе композиции были сняты видео. Перезаписанная версия «NW5» была выпущена синглом в Британии и поднялась здесь до 24-го места. Эту песню фаны Madness сочли гораздо более удачной, «простив» кумиров за невнятную «Sorry».
На 2 марта 2009 года намечен выпуск нового альбома The Liberty of Norton Folgate, посвящённого необычной судьбе маленького кусочка земли в Лондоне. Титульная композиция, по мнению многих почитателей группы, является едва ли не лучшим творением за всю историю Madness. Величественная ода свободе обрамляется глубокой, выразительной мелодией, несколько раз круто изменяющейся на протяжении песни. В июне 2008 года Madness исполнили большую часть материала альбома на трёх концертах в лондонском зале Hackney Empire.
Стиль группы

Читайте также  Биография Blaqk Audio американский электронный дуэт

Четыре первых альбома Madness считаются классическими. Каждая композиция в них образовывала свой маленький мир, в то же время органично вписываясь в общую идею. Интересно, что в отличие от подавляющего большинства рок-групп, в Madness и музыку, и слова писали для разных песен все семь её участников. Madness сумели пройти по тонкой грани, исполняя музыку глубоко эмоционально насыщенную, но при этом не депрессивную. В то же время излучаемый ей оптимизм никак нельзя назвать слащавым или поверхностным. Тексты группы зачастую весьма непросты (что не всегда характерно для новой волны и ска). При этом Madness порой не чурались и шуточных песен с намеренно примитивным содержанием (например, «Driving in my Car»), что отсылало слушателей к традициям панк-музыки.
В дальнейшем группа понемногу перешла к более лёгкому звучанию. Для аранжировки нередко приглашались сессионные музыканты, в частности, Дэвид Бедфорд (однофамилец Марка), Саймон Уилкокс. Всё чаще используются электронные инструменты (правда, на альбоме The Liberty of Norton Folgate их доля заметно поубавилась).
Большое внимание группа традиционно уделяла оформлению альбомов, предлагая вниманию публики то ребусы, то фотоколлажи, то различные сценки с собой в главных ролях. Здесь особенно красочно проявлялся неповторимый британский (часто абсурдный) юмор Madness.

Студийные альбомы
1979: One Step Beyond.
1980: Absolutely
1981: 7
1982: The Rise & Fall
1984: Keep Moving
1985: Mad Not Mad
1988: The Madness
1999: Wonderful
2005: The Dangermen Sessions Vol. 1
2009: The Liberty of Norton Folgate

Сборники
1982: Complete Madness
1986: Utter Madness
1990: It’s. Madness
1991: It’s. Madness Too
1992: Divine Madness
1993: The Business
1998: The Heavy Heavy Hits
2002: Our House

UK Top 10 синглы
1979: «One Step Beyond» (#7)
1979: «My Girl» (#3)
1980: «Work Rest and Play EP» (#6)
1980: «Baggy Trousers» (#3)
1980: «Embarrassment» (#4)
1981: «The Return of the Los Palmas 7» (#7)
1981: «Grey Day» (#4)
1981: «Shut Up» (#7)
1981: «It Must Be Love» (#4)
1982: «House of Fun» (#1)
1982: «Driving in My Car» (#4)
1982: «Our House» (#5)
1983: «Tomorrow’s (Just Another Day)»/ «Madness (Is All in the Mind)» (#8)
1983: «Wings of a Dove» (#2)
1983: «The Sun and the Rain» (#5)
1992: «It Must Be Love» (Re-issue, #6)
1999: «Lovestruck» (#10)

Tones and I

Биография

В десятый день мая 2019-го молодая австралийская певица Tones and I выпустила хит Dance Monkey, который к середине сентября того же года сумел побить рекорд землячки Кайли Миноуг в 1987-м, удержавшись на вершине хит-парада ARIA Charts больше семи недель. Собственно, и видеоклип оказался тоже очень популярным среди пользователей YouТube — за два месяца после публикации ролик набрал почти 25,5 млн просмотров.

Детство и юность

В «несчастливый» майский день 1993-го, 13-го числа, в австралийском штате Виктория родилась девочка, впоследствии связавшая свою жизнь с музыкой. Её настоящее имя — Тони Уотсон, но прославилась она как Tones and I.

«Однажды я находилась в парке с семьей и кузенами во Франкстоне. Мы все просто пели какую-то песню, и моя тетя сказала: “Ребята, Тони лучше всех вытягивает ноты”. Я думаю, что это самое раннее воспоминание о том, что кто-то указал на меня как на человека со способностями к пению. Мне было, наверное, лет 7», — вспоминала позднее певица.

В средней школе ученица самостоятельно выучилась игре на синтезаторе и барабанах, приобретя фразовый семплер RC-300 Loop Station на заработанные деньги. А с четырех лет в ее жизнь всерьез и надолго пришел баскетбол, который, как и вокал, помог справиться с трудностями.

Ввиду своего жизнерадостного характера и неплохого чувства юмора девушка периодически выкладывает в «Инстаграме» фотографии, связанные с ранней биографией, снабжая снимки забавными комментариями. Например, на одном из них Тони, не отличавшаяся в детстве стройностью, с суровым выражением лица стоит среди толпы сверстников. Подпись к публикации гласила:

«Мой адрес электронной почты на MSN был “надо-любить-друзей@”, но я явно ненавидела всех вокруг».

Личная жизнь

Личную жизнь исполнительница предпочитает держать в тайне, а вместо возможного молодого человека публиковать в социальных сетях фотографии с друзьями, коллегами, поклонниками и всеми теми, кто способствует развитию ее творчества. Тони и сейчас без ума от баскетбола, хотя и признавалась, что из-за полного погружения в музыку на спорт у нее остается все меньше и меньше времени.

Музыка

Первые попытки выступления на людях талантливая Уотсон предпринимала на местных музыкальных вечерах и небольших фестивалях под собственными именем и фамилией. В 2018-м девушка получила разрешение петь на Бурк-стрит в Мельбурне, однако друзья посоветовали ей остановиться в Байрон-Бее.

«Я купила фургон и взяла двухнедельный ежегодный отпуск, потому что не обладала уверенностью на 100 %, что все получится. В первый же вечер, когда я оказалась в назначенном месте, ко мне подошел парень и дал свою визитку. Терять мне было нечего, и я позвонила. В итоге он стал моим менеджером», — рассказывала исполнительница.

Тони быстро стала известным уличным музыкантом и даже успела выиграть соответствующий баттл.

Tones and I — Dance Monkey

1 марта 2019-го в Сети появился дебютный сингл Tones and I под названием Johnny Run Away, написанный о лучшем друге Курте Харборде, в первые сутки заработав множество восторженных отзывов и лестный комментарий самого Ричарда Кингсмилла.

Через 2 месяца вышел стопроцентный хит Dance Monkey, сразу обосновавшийся на первых позициях престижных чартов в десяти странах. В забавном видеоролике к нему Тони перевоплотилась в пожилого мужчину, который готов дать фору молодым по части досуга.

Tones and I сейчас

В предпоследний августовский день 2019 года певица положила начало собственной дискографии, выпустив дебютный мини-альбом The Kids Are Coming, содержащий, помимо двух названных выше хитов, еще четыре трека.

Пять лучших песен Madness, под которые вам точно захочется танцевать

Легенде ска-музыки Грэму «Саггсу» Макферсону cолисту группы Madness исполнилось сегодня исполнилось 55 лет. Мы решили вспомнить 5 самых зажигательных композиций и клипов группы Madness, под которые вам точно захочется танцевать.

Our House, альбом The Rise & Fall,1982

Песня стала легендой ска- и поп-музыки, продержавшись более года в топ-10 музыкальных чартов в разных странах. Стартовав с 5 строчки в ноябре 1982 года в британском хит-параде, в 1983 году она оказалась на 7 месте американского рейтинга Billboard Hot 100 и на 21 месте в американских чартах танцевальной музыки и получила премию Ivor Novello Awards как лучшая композиция в мае 1983 года. Действие клипа разворачивается в английском доме викторианской эпохи, в котором музыканты группы играют на своих инструментах и, переодевшись в рабочих, изображают сборы на работу, игру в сквош и занятия гимнастикой.

Читайте также  Биография Bat for Lashes история Наташи Хан

Видео: youtube / пользователь: Madness — Our House

It Must Be Love, альбом Complete Madness, 1981

Песня It Must Be Love была написана британским музыкантом Лаби Сиффре в 1971 году и добралась в его исполнении до 14-го места британских хит-парадов. В 1981 году группа Madness записала ее кавер-версию, которая оказалась на 6 строчке чартов. Композиция была записана музыкантами специально для фильма «Долговязый» (The Tall Guy), в котором главные роли исполнили Эмма Томпсон, Роуэн Аткинсон и Джефф Голдблюм. Солист группы Грэм Макферсон также принял участие в съемках фильма.

Видео: youtube / пользователь: Madness — It Must Be Love

One Step Beyond, альбом Madness, 1979

Композиция One Step Beyond стала синглом с дебютного альбома группы, который получил одноименное название. Это была кавер-версия песни ямайского исполнителя Принца Бастера, одного из самых значимых музыкантов ска- и рокстеди-направлений. А первым синглом альбома и группы вообще стала композиция The Prince, выпущенная в августе 1979 года на 2 Tone Records и посвященная непосредственно Бастеру. С ней Madness выступили в знаменитой радиопередаче Peel Sessions, мгновенно завоевав большую популярность.

Видео: youtube / пользователь: Madness — One Step Beyond

Lovestruck, альбом Wonderful, 1999

Lovestruck стала первой песней, выпущенной после 10-летнего перерыва, в 1999 году, и означала возвращение музыкантов на большую сцену. Композиция сразу попала в первую десятку британского музыкального хит-парада, оставаясь в лидерах на протяжении 7 недель и стала первым хитом группы, достигшим верхних строчек чартов с 1983 года, когда была написана песня The Sun and The Rain. В дополнение к синглу появилось сразу 2 авторских версии, помимо оригинальной, которые вошли в переиздание альбом Wonderful в 2010 году.

Видео: youtube / пользователь: Madness — Lovestuck

Drip Fed Fred, альбом Wonderful, 2000

Композиция Drip Fed Fred стала еще одним синглом с альбома Wonderful. Она была записана при участии британского паб-рок музыканта Иэна Дьюри, ставшего одним из самых ярких фигур британской новой волны конца 1970-х. Релиз песни состоялся в январе 2000 года, и сингл сразу оказался на 55 строчке UK Singles Chart. Drip Fed Fred стала последней песней, в записи которой Дьюри принял участие как вокалист: он скончался в марте 2000 года. Специально для съемок видеоклипа солист группы Ли Томпсон воссоздал образ из ролика группы Crunch! на песню It’s OK, I’m a Policeman.

Видео: youtube / пользователь: Madness — Drip Fed Fred

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: